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Jackson, Kurt Russell, Jennifer Jason Leigh\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cb\u003EDuração:\u003C\/b\u003E 187 min\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cb\u003ECrítica:\u003C\/b\u003E ‘Os Oito Odiados’, o oitavo filme de \u003Cb\u003EQuentin Tarantino\u003C\/b\u003E. Soa bem. Soa muito bem desde que há um par de anos foi anunciado. Claro que nem tudo o que soa bem é necessariamente bom. Ou melhor, pode não ser tão bom quanto soa. Por vezes, a verdade é ligeiramente alterada para promover melhor um filme. Senão vejamos. Em inglês o título do filme é ‘The Hateful Eight’, cuja tradução correcta para português seria algo como ‘Os Oito Odiosos’ que, infelizmente, já não rola tão bem na língua. Do mesmo modo, este é o nono filme de \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E, não o oitavo, mas para que o trocadilho possa passar incólume, as duas partes de \u003Cb\u003E‘Kill Bill’\u003C\/b\u003E são consideradas como uma única obra, embora cada uma tenha sido promovida com o epíteto de, respectivamente, (é só ver os pósteres) “\u003Ci\u003Eo quarto\u003C\/i\u003E” e o “\u003Ci\u003Equinto filme de Tarantino\u003C\/i\u003E”. Aliás, até pode ser o 10°, se considerarmos a obra \u003Cb\u003E‘My Best Friend’s Brithday’\u003C\/b\u003E de 1987 (o seu primeiro projecto cinematográfico), ou o 11°, pois \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Eé um dos quatro realizadores do filme em mosaico \u003Cb\u003E‘Four Rooms’ (1995)\u003C\/b\u003E, ou até o 12°, pois é igualmente o realizador convidado de cenas especiais em \u003Cb\u003E‘Sin City’ (2005)\u003C\/b\u003E.\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: center;\"\u003E\u003Cb\u003E\u003Cspan style=\"font-family: \u0026quot;helvetica neue\u0026quot; , \u0026quot;arial\u0026quot; , \u0026quot;helvetica\u0026quot; , sans-serif; font-size: x-large;\"\u003E\"Melhor que ninguém, Tarantino consegue transformar o \u003Ci\u003Ekitsch \u003C\/i\u003Eda história do cinema em \u003Ci\u003Ecool\u003C\/i\u003E. E os seus filmes apresentam-se como épicos \u003Ci\u003Ecools\u003C\/i\u003E. A alma é pouca (embora tenha, sem dúvida alguma) e a fachada é tudo. Esta é a lei do cinema, segundo Tarantino (...) e é o que torna as suas obras de muito especiais – e ‘The Hateful Eight’ não é excepção – embora seja de lamentar que, mais uma vez, a substância não consiga estar a par dessa sublime estética formal.\"\u003C\/span\u003E\u003C\/b\u003E\u003C\/div\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"https:\/\/4.bp.blogspot.com\/-ROtPCnAVEqk\/VyYujdUinpI\/AAAAAAAAH6I\/gnlDVAriymcZjmU6ZGAHP32vSPzWwl-NgCKgB\/s1600\/hateful-eight-5.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"266\" src=\"https:\/\/4.bp.blogspot.com\/-ROtPCnAVEqk\/VyYujdUinpI\/AAAAAAAAH6I\/gnlDVAriymcZjmU6ZGAHP32vSPzWwl-NgCKgB\/s400\/hateful-eight-5.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EEstas constatações constituem, de uma forma mais abrangente, uma enorme metáfora para aquilo que ‘The Hateful Eight’ acaba por ser; um filme que soa muito bem, um filme que, como tantos outros anteriores de \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003E(e talvez mais), prova ser um triunfo da forma sobre a substância. Mas que forma! Escrevi na minha crítica a \u003Ca href=\"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.pt\/2013\/03\/django-unchained.html\"\u003E‘Django Unchained’\u003C\/a\u003E: “\u003Ci\u003Emelhor que ninguém, Tarantino consegue transformar o kitsch da história do cinema em cool. E os seus filmes apresentam-se como épicos cools (…) A alma é pouca (embora tenha, sem dúvida alguma) e a fachada é tudo. Este é a lei do cinema, segundo Tarantino\u003C\/i\u003E”. Isso, claro, é o que torna as obras de \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Eespeciais (muito especiais) – e ‘The Hateful Eight’ não é excepção – embora seja de lamentar que, mais uma vez, a substância não consiga estar a par dessa sublime estética formal.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003ENa última década vim a alterar a minha opinião sobre os filmes de \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E. Quando era adolescente e estudante universitário era normal discutir cinema em longas e acesas conversas, e nelas eu era sempre considerado um inculto porque não seguia a tradição jovem de considerar \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E, que até então só tinha feito três filmes, um deus da nossa cultura. Até há bem pouco tempo, para mim o seu primeiro filme; \u003Cb\u003E‘Reservoir Dogs’ (1992)\u003C\/b\u003E era o seu melhor, pois nunca me senti seduzido nem por \u003Cb\u003E‘Pulp Fiction’ (1994)\u003C\/b\u003E – sacrilégio, devia ser trespassado por uma serra eléctrica! – nem por \u003Cb\u003E’Jackie Brown’\u003C\/b\u003E (1997, a sua pior obra?!). Talvez seja por a minha cultura cinematográfica ser vasta e conseguir reconhecer quase plano a plano onde \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Evai buscar a sua inspiração, e portanto estar sempre hesitante, cena a cena, entre considerar o seu cinema uma cópia ou uma homenagem com vida própria. Talvez porque \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Ese perde demasiado na euforia da sua própria linguagem (embora seja inegável que escreva como ninguém), quando por vezes o filme precisava era de mais enfoque visual (afinal o cinema é um meio visual, não?). Ou talvez porque, embrenhado no seu próprio estilo, na sua própria lenda, \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Ejá mais que uma vez perdeu o fio à meada das suas histórias (é o que acontece em \u003Cb\u003E‘Kill Bill vol. 2’\u003C\/b\u003E, por exemplo). O pior de ‘The Hateful Eight’, tal como o pior de muitas dos seus filmes, está precisamente nestes motivos.\u0026nbsp;\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Ca href=\"https:\/\/4.bp.blogspot.com\/-0L8yMPqsITA\/VyYuk9YO_cI\/AAAAAAAAH6I\/MErJNyJi430zKsxVD2YGxbbCq8OGCbPzwCKgB\/s1600\/the-hateful-eight-142430-640x320.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"200\" src=\"https:\/\/4.bp.blogspot.com\/-0L8yMPqsITA\/VyYuk9YO_cI\/AAAAAAAAH6I\/MErJNyJi430zKsxVD2YGxbbCq8OGCbPzwCKgB\/s400\/the-hateful-eight-142430-640x320.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003EMas depois há o reverso da medalha, aquilo que nos puxa para o seu universo, a estrutura fascinante das suas narrativas, a profundidade incrível das suas personagens, a melodia dos seus diálogos e a forma como \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Econsegue transformar cinquenta filmes clássicos numa espectacular obra moderna. Se antes era algo espalhafatoso, e talvez um pouco egocêntrico, nesta transição, como um bom vinho \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Eganhou maturidade com o passar dos anos. De \u003Cb\u003E'Death Proof’ (2007)\u003C\/b\u003E para a frente (\u003Cb\u003E‘Inglorious Bastards’, 2009\u003C\/b\u003E; \u003Ca href=\"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.pt\/2013\/03\/django-unchained.html\"\u003E\u003Cb\u003E\u003Cspan style=\"color: blue;\"\u003E‘Django Unchained’, 2012\u003C\/span\u003E\u003C\/b\u003E\u003C\/a\u003E) \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Eafinou o seu estilo e tornou-se muito mais focado nos seus estudos cinematográficos (pois é precisamente isso o que os seus filmes são). Se por um lado, do meu ponto de vista, isso só tornou os seus filmes melhores, com uma energia intrínseca que, apesar de tudo, não antes havia demonstrado, tenho que reconhecer que as suas obras deixaram de ser tão artisticamente populares. \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Elentamente deixou o nicho de autor \u003Ci\u003Epulp\u003C\/i\u003E endeusado pelo selecto intelectual \u003Ci\u003Ecool\u003C\/i\u003E, para atingir o maná do verdadeiro Cinema, sem contudo, é engraçado notar, abdicar dos valores que caracterizam o seu estilo. Foi tudo uma questão de refinamento, e aí reside a subtil diferença nesta nova fase da sua carreira. Mesmo assim, tal como \u003Ca href=\"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.pt\/2013\/03\/django-unchained.html\"\u003E\u003Cb\u003E\u003Cspan style=\"color: blue;\"\u003E‘Django Unchained’\u003C\/span\u003E\u003C\/b\u003E\u003C\/a\u003E, ‘The Hateful Eight’ ainda cambia de uma forma indecisa entre estes dois estados do passado e do presente do cinema de \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E. Há coisas que nunca mudam.\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: center;\"\u003E\u003Cb\u003E\u003Cspan style=\"font-family: \u0026quot;helvetica neue\u0026quot; , \u0026quot;arial\u0026quot; , \u0026quot;helvetica\u0026quot; , sans-serif; font-size: x-large;\"\u003E\"O filme inicia-se de uma forma espectacular. De repente, não estamos apenas embrenhados num grande filme. Estamos embrulhados em Cinema. O genérico inicial (...) apresenta-nos as gélidas paisagens da fronteira americana ao sabor não só de uma fabulosa banda sonora óscarizada (já não era sem tempo!) de Ennio Morricone (...), como de uma fotografia intensa em 70 mm\"\u003C\/span\u003E\u003C\/b\u003E\u003C\/div\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"https:\/\/1.bp.blogspot.com\/-fCNO7-m9KTI\/VyYum2lke3I\/AAAAAAAAH6I\/zcBA8koPkVkx7F-ikt8l0mBDe7g2teU2wCKgB\/s1600\/the-hateful-eight-roadshow.png\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"171\" src=\"https:\/\/1.bp.blogspot.com\/-fCNO7-m9KTI\/VyYum2lke3I\/AAAAAAAAH6I\/zcBA8koPkVkx7F-ikt8l0mBDe7g2teU2wCKgB\/s400\/the-hateful-eight-roadshow.png\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EDepois de um vai-não-vai de dois anos, após uma cópia do argumento ter ido parar a algumas agências de \u003Ci\u003Ecasting\u003C\/i\u003E de Hollywood e \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E, furiosamente, ter anunciado que o projecto seria cancelado, ‘The Hateful Eight’ acabou por ser produzido e lançado nas salas mundiais entre o final de 2015 e o início de 2016. E, muito honestamente, inicia-se de uma forma espectacular. De repente, não estamos apenas embrenhados num grande filme. Estamos embrulhados em Cinema. O genérico inicial (uma arte em decadência mas que \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Erejuvenesce de filme para filme) apresenta-nos as gélidas paisagens da fronteira americana ao sabor não só de uma fabulosa banda sonora óscarizada (já não era sem tempo!) de \u003Cb\u003EEnnio Morricone\u003C\/b\u003E (após décadas a “roubar” as suas antigas músicas, \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Efinalmente contratou o grande mestre para escrever uma composição original), como ao sabor de uma fotografia intensa em 70 mm (um formato que alguns já procuraram reproduzir – \u003Cb\u003ERon Howard\u003C\/b\u003E em \u003Cb\u003E‘Far and Away’, 1992\u003C\/b\u003E; \u003Cb\u003EKenneth Branagh\u003C\/b\u003E em \u003Cb\u003E‘Hamlet’, 1995\u003C\/b\u003E – \u0026nbsp;mas não da forma fidedigna, e espectacular, com que \u003Cb\u003ETarantino o\u0026nbsp;\u003C\/b\u003Efaz aqui).\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EApós um magnífico plano que começa no rosto de Cristo coberto de gelo, que lentamente se abre para nos mostrar uma estátua perdida numa gélida paisagem no meio de nenhures, e uma diligência ao longe que lentamente se aproxima, \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Epassará a próxima meia hora com esta diligência, a introduzir quem nela viaja. John Ruth (um \u003Ci\u003Egrizzly\u003C\/i\u003E \u003Cb\u003EKurt Russell\u003C\/b\u003E), um caçador de prémios, pretende levar uma famosa criminosa, Daisy Domergue (extraordinária \u003Cb\u003EJennifer Jason Leigh\u003C\/b\u003E, injusta perdedora do Óscar), que capturou e à qual está algemado, à remota cidade de Red Rock no Wyoming, para receber a recompensa e vê-la enforcar. Imediatamente no final do genérico a diligência, conduzida por O.B. (\u003Cb\u003EJames Parks\u003C\/b\u003E), apanha mais um passageiro inesperado, o Major Marquis Warren (\u003Cb\u003ESamuel L. Jackson\u003C\/b\u003E), um bem-falante ex-soldado, também caçador de prémios que tem ele próprio, supostamente, três cadáveres para levar a Red Rock. E pouco depois ainda apanham mais um passageiro, Chriss Mannix, que se anuncia como o novo Sheriff de Red Rock (\u003Cb\u003EWalton Goggins\u003C\/b\u003E, o ilustre desconhecido deste \u003Ci\u003Ecasting\u003C\/i\u003E mas que prova ser multifacetado).\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"https:\/\/4.bp.blogspot.com\/-TuZlEYg1s_c\/VyYujgHDLvI\/AAAAAAAAH6I\/4zMoZcSG7Y4EYp0AW1PDd_AMKcBbnF8SACKgB\/s1600\/stills-the-hateful-eight-2015-3.jpeg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"216\" src=\"https:\/\/4.bp.blogspot.com\/-TuZlEYg1s_c\/VyYujgHDLvI\/AAAAAAAAH6I\/4zMoZcSG7Y4EYp0AW1PDd_AMKcBbnF8SACKgB\/s400\/stills-the-hateful-eight-2015-3.jpeg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EAs desconfianças de John Ruth em relação aos novos dois passageiros cedo começam e depois pioram quando, por causa da tempestade, a diligência é obrigada a parar numa remota estalagem no topo da montanha, a hilariantemente intitulada Minnie’s Haberdashery (só \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E...), onde o filme passará as suas restantes duas horas, e onde já estão instalados mais quatro viajantes (completando os oito do título). Estes são Bob (\u003Cb\u003EDemián Bichir\u003C\/b\u003E), o mexicano que afirma estar a tomar conta do local na ausência de Minnie; o inglês Oswaldo Mobray (um hilariante \u003Cb\u003ETim Roth\u003C\/b\u003E que parece estar a replicar os trejeitos de \u003Cb\u003EChristoph Waltz\u003C\/b\u003E), que afirma ser o carrasco de Red Rock; Joe Gage (\u003Cb\u003EMichael Madsen\u003C\/b\u003E) um cowboy; e por fim o velho General Sandy Smithers (o veterano \u003Cb\u003EBruce Dern\u003C\/b\u003E), um homem amargurado à procura do seu filho. Para Ruth, qualquer um, ou mais, ou todos, dos restantes seis pode estar em conluio com Daisy, à espera de uma oportunidade para a libertar. Portanto, presos na estalagem, um espaço confinado, por um período indeterminado, o que se segue é um longo (longuíssimo) estudo psicológico (maioritariamente assente em diálogos, claro está), entre todas as personagens, em que cada uma vai testar os limites das restantes, a tensão vai aumentando lentamente e os segredos vão sendo revelados, até que se dá, finalmente, a explosão e os \u003Ci\u003Etwists\u003C\/i\u003E, ao bom estilo de \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E. E depois, claro, ainda há a personagem mistério de \u003Cb\u003EChanning Tatum\u003C\/b\u003E, ostensivamente revelada no genérico inicial mas que, duas horas de filme volvidas, ainda não se viu…\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: center;\"\u003E\u003Cb\u003E\u003Cspan style=\"font-family: \u0026quot;helvetica neue\u0026quot; , \u0026quot;arial\u0026quot; , \u0026quot;helvetica\u0026quot; , sans-serif; font-size: x-large;\"\u003E\"Tarantino realiza como uma forma de expressão artística, e usa a câmara como mais um elemento da trama, para constantemente obrigar o espectador a recordar-se que está a ver um filme, que faz parte do filme. (...)\u0026nbsp;\u003C\/span\u003E\u003C\/b\u003E\u003Cspan style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cspan style=\"font-family: \u0026quot;helvetica neue\u0026quot; , \u0026quot;arial\u0026quot; , \u0026quot;helvetica\u0026quot; , sans-serif; font-size: x-large;\"\u003E\u003Cb\u003EA realização, a fabulosa banda sonora (...), as incríveis e guturais (e por vezes exageradamente auto-conscientes) interpretações e claro, os diálogos, tornam os espectadores (...) meros peões do universo Tarantino\u003C\/b\u003E\u003C\/span\u003E\u003C\/span\u003E\u003Cb\u003E\u003Cspan style=\"font-family: \u0026quot;helvetica neue\u0026quot; , \u0026quot;arial\u0026quot; , \u0026quot;helvetica\u0026quot; , sans-serif; font-size: x-large;\"\u003E\u0026nbsp;\"\u003C\/span\u003E\u003C\/b\u003E\u003C\/div\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"https:\/\/3.bp.blogspot.com\/-O6Au6Gqe5KM\/VyYupd5nMUI\/AAAAAAAAH6I\/mGc5NkcpnzMfWnrW0nNrEK2nPXb9TqMFgCKgB\/s1600\/The-Hateful-Eight-Still-2.png\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"253\" src=\"https:\/\/3.bp.blogspot.com\/-O6Au6Gqe5KM\/VyYupd5nMUI\/AAAAAAAAH6I\/mGc5NkcpnzMfWnrW0nNrEK2nPXb9TqMFgCKgB\/s400\/The-Hateful-Eight-Still-2.png\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EA primeira coisa que ‘The Hateful Eight’ imediatamente prova é que \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Eé um grande realizador. Isto pode parecer uma constatação óbvia, mas numa era em que o Óscar de Melhor Realizador é ganho pela popularidade do filme (por amor de Deus, \u003Cb\u003ETom Hooper\u003C\/b\u003E tem um), a mestria com que \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Egere os seus filmes, em termos de ambientes, personagens, interpretações e planos de câmara tem que ser destacada, uma e outra vez, porque há muito poucos que lhe chegam aos calcanhares na América. \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Enão se limita a filmar o argumento (mesmo que seja o seu próprio argumento), não se limita a seguir fórmulas rotineiras de composição cénica, como a maior parte dos realizadores faz, nem, é óptimo notar, se limita a satisfazer o seu ego ou a sua paixão de cinéfilo (como talvez faria anteriormente). \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Erealiza como uma forma de expressão artística, e usa a câmara como mais um elemento da trama, para constantemente obrigar o espectador a recordar-se que está a ver um filme, que faz parte do filme. Com planos de câmara propositadamente demorados e ricos em pormenor, e movimentos ponderados para que o espectador sinta a expectativa a cada segundo, fique viciado na imagem e não consiga desviar o olhar, \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Econta esta lenda de raízes na longa história do \u003Ci\u003Ewestern \u003C\/i\u003E(que só talvez \u003Cb\u003EClint Eastwood\u003C\/b\u003E domine melhor, mas esse já não faz um \u003Ci\u003Ewestern \u003C\/i\u003Ehá vinte anos) com a mesma mestria da gestão do espaço confinado e da tensão intrínseca que, por exemplo, \u003Cb\u003EHitchcock\u003C\/b\u003E, em filmes como \u003Ca href=\"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.pt\/2013\/10\/dial-m-for-murder.html\"\u003E\u003Cb\u003E\u003Cspan style=\"color: blue;\"\u003E‘Dial M for Murder’ (1954)\u003C\/span\u003E\u003C\/b\u003E\u003C\/a\u003E ou \u003Cb\u003E‘Rope’ (1948)\u003C\/b\u003E.\u0026nbsp;\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EA realização, a fabulosa banda sonora (que resulta muito melhor em filme que num CD, onde se torna algo repetitiva), as incríveis e guturais (e por vezes exageradamente auto-conscientes) interpretações e claro, o ex-libris do cânone de \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E: os diálogos, tornam os espectadores, do primeiro ao último segundo, meros peões do universo \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E. Mas isto é, de certo modo, “apenas” forma, e desta estética resultam os já citados senãos, aos quais ‘The Hateful Eight’ não escapa, nem parece querer. Somos recordados, inevitavelmente, das pausadas construções do cinema de \u003Cb\u003ESergio Leone\u003C\/b\u003E. Em \u003Cb\u003E‘Once Upon a Time in the West’ (1968)\u003C\/b\u003E, por exemplo, \u003Cb\u003ELeone\u003C\/b\u003E demora uma hora inteira a introduzir as quatro personagens principais, praticamente antes da história propriamente dita arrancar. Mas a diferença é que o faz visualmente, numa espécie de ária poética cinematográfica. Já \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E pode criar grandes planos, mas o visual existe neste filme apenas por dois motivos: emular o espírito do cinema \u003Ci\u003Ewestern\u003C\/i\u003E clássico (e fá-lo na perfeição), e ser o pano de fundo, o ambiente, não para a história, mas para os diálogos. Portanto, por mais hipnotizantes que estes diálogos sejam (e após\u0026nbsp;\u003Ca href=\"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.pt\/2013\/03\/django-unchained.html\"\u003E\u003Cb\u003E\u003Cspan style=\"color: blue;\"\u003E‘Django Unchained’\u003C\/span\u003E\u003C\/b\u003E\u003C\/a\u003E, é curioso notar, de novo incisivos sobre a dicotomia branco\/afro-americano), demorar quase 90 minutos e mais de uma centena de páginas de argumento para estabelecer as personagens e enquadrar a história é testar a paciência do espectador numa tentativa forçada de gerar mais tensão, já que o enquadramento se esgota relativamente depressa e o filme anda em círculos, como se estivesse a ganhar tempo. Escrevi na minha crítica a \u003Ca href=\"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.pt\/2013\/03\/django-unchained.html\"\u003E\u003Cb\u003E\u003Cspan style=\"color: blue;\"\u003E‘Django Unchained’\u003C\/span\u003E\u003C\/b\u003E\u003C\/a\u003E que o limite da “\u003Ci\u003Eexagerada conversa, mais do que aquela que devia suster o ritmo do filme, é ultrapassado\u003C\/i\u003E”. Aqui acontece precisamente a mesma coisa. E na minha perspectiva, o espectador só o aguentará, não pelo fascínio intrínseco da construção em si (é boa, mas não assim tão boa), mas porque sabe, precisamente, que este é um filme de \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E, e portanto que a situação vai explodir mais cedo ou mais tarde. Se o realizador fosse outro, aguentaríamos assim tão bem, acharíamos a construção assim tão espectacular? Não creio.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Ca href=\"https:\/\/2.bp.blogspot.com\/-4uVdY7O-eUU\/VyYuinzd75I\/AAAAAAAAH6I\/Ze8cY19PgfwS4XBWflrdTxB8jFWfvE08ACKgB\/s1600\/409076-tim-roth-the-hateful-eight-crop.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"225\" src=\"https:\/\/2.bp.blogspot.com\/-4uVdY7O-eUU\/VyYuinzd75I\/AAAAAAAAH6I\/Ze8cY19PgfwS4XBWflrdTxB8jFWfvE08ACKgB\/s400\/409076-tim-roth-the-hateful-eight-crop.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003EEm ‘The Hateful Eight’, \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Eprova ser um mestre perfeitamente ciente da sua lenda e do seu estilo. Aliás, parece reforçá-la artificialmente, levando-a ao extremo numa forma análoga à de \u003Cb\u003EMalick \u003C\/b\u003Equando filmou \u003Cb\u003E‘The Tree of Life’ (2011)\u003C\/b\u003E. Ambos os filmes são soberbas obras cinematográficas que constituem bíblias definitivas do estilo dos seus realizadores. Mas ambos os filmes esticam demasiado a corda e vão demasiado longe, como se sentissem obrigados a fazê-lo porque vêm de quem vêm. Portanto, embora ‘The Hateful Eight’ inevitavelmente expluda numa ode de \u003Ci\u003Egore\u003C\/i\u003E estilizado que deliciará todos os fãs de \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E, podemos chegar à conclusão que o filme não excede as nossas expectativas porque realmente nunca se concretiza – tamanha construção (a literal montanha), pare um rato.\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: center;\"\u003E\u003Cb\u003E\u003Cspan style=\"font-family: \u0026quot;helvetica neue\u0026quot; , \u0026quot;arial\u0026quot; , \u0026quot;helvetica\u0026quot; , sans-serif; font-size: x-large;\"\u003E\"Tarantino prova ser um mestre perfeitamente ciente da sua lenda e do seu estilo. Aliás, parece reforçá-la artificialmente, levando-a ao extremo (...) Ao procurar conceber a sua obra definitiva, primeiro esquece-se do tom mais jocoso que caracteriza a sub-corrente dos seus trabalhos (...) e segundo, após construir, construir, construir, o \u003Ci\u003Etwist \u003C\/i\u003Edo filme é, admitamos, fraco (...) O filme nunca sacode o ritmo da sua construção morosa, e mantém-no monocordicamente até ao final.\"\u003C\/span\u003E\u003C\/b\u003E\u003C\/div\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"https:\/\/2.bp.blogspot.com\/-qzm_tMOZHKw\/VyYuo-1KioI\/AAAAAAAAH6I\/9mkggd-8eyw6Vix1Vu4y14H1GVN2G2X2QCKgB\/s1600\/the-hateful-eight-still-1.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"200\" src=\"https:\/\/2.bp.blogspot.com\/-qzm_tMOZHKw\/VyYuo-1KioI\/AAAAAAAAH6I\/9mkggd-8eyw6Vix1Vu4y14H1GVN2G2X2QCKgB\/s400\/the-hateful-eight-still-1.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003ESe \u003Ca href=\"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.pt\/2013\/03\/django-unchained.html\"\u003E\u003Cb\u003E\u003Cspan style=\"color: blue;\"\u003E‘Django Unchained’\u003C\/span\u003E\u003C\/b\u003E\u003C\/a\u003E era “\u003Ci\u003Eo kitsch transformado em cool\u003C\/i\u003E”, com uma enorme alegria estilizada, e uma perfeita autoconsciência (o que o tornava um filme imensamente desfrutável), em ‘The Hateful Eight’ \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Eprocura ser mais sério e mais épico. Mas ao procurar conceber a sua obra definitiva (pelo menos até à próxima!) primeiro esquece-se do tom mais jocoso que caracteriza a sub-corrente dos seus trabalhos – um claro \u003Ci\u003Eturn off\u003C\/i\u003E - embora ainda haja alguma ironia inerente e momentos de clássico humor negro na definição das personagens; e segundo, após construir, construir, construir, o \u003Ci\u003Etwist\u003C\/i\u003E do filme é, admitamos, fraco. Se pensarmos bem, o \u003Ci\u003Etwist\u003C\/i\u003E, que inclui um longo \u003Ci\u003Eflashback\u003C\/i\u003E, poderia nem existir para aquilo que acaba por influenciar a história, o que é extremamente paradoxal. Basicamente, é um recurso a que \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Erecorre para apimentar uma trama que precisava de ser apimentada, mas sem grande sucesso ou ramificações. Mais paradoxal ainda é o rumo, o tom e moral dos eventos finais. Realmente, o filme nunca sacode o ritmo da sua construção morosa, e mantém-no monocordicamente até ao final. Realmente, há um vazio no conteúdo da moral final, como se \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Eestivesse a reproduzir o vazio existencial e da acção sem razão da sua época cinematográfica preferida: os anos 1970. Cabe ao espectador sentir se isto o satisfaz ou não.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003ETudo somado, ‘The Hateful Eight’ é um grande filme? Indubitavelmente. Ver um filme realizado com tanta qualidade é raríssimo nos dias de hoje, recordando os velhos mestres. Mas acima de tudo, recorda o próprio \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E, porque é ele próprio um velho mestre, porque este filme é um reflexo do seu género inimitável. Este filme é um mundo, um mundo de ambientes, de virtuosidade cinematográfica e de verdadeiras personagens, que não são só personagens; têm vida. Mas ao mesmo tempo este não é o seu melhor filme, porque se perde na sua própria estética e se diverte demasiado, não tanto com as situações, mas com a linguística (como as personagens de \u003Cb\u003EWaltz \u003C\/b\u003Eem filmes anteriores, estas personagens têm prazer nela). Propositadamente, este filme é uma bíblia cliché de uma era perdida do cinema, que \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Econstrói com gosto, com energia, com dedicação, mas nunca com total seriedade, apesar do tom pesado da película, e toda as personagens, apesar do seu final trágico, sabem disso.\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: center;\"\u003E\u003Cb\u003E\u003Cspan style=\"font-family: \u0026quot;helvetica neue\u0026quot; , \u0026quot;arial\u0026quot; , \u0026quot;helvetica\u0026quot; , sans-serif; font-size: x-large;\"\u003E\"‘The Hateful Eight’ é um grande filme? Indubitavelmente. (...)\u0026nbsp;Um triunfo de ambientes e uma viagem ao verdadeiro cinema do passado, que Tarantino trás, com enorme dinamismo, para o futuro (...)\u0026nbsp;Mas ao mesmo tempo este não é o seu melhor filme, porque se perde na sua própria estética e se diverte demasiado, não tanto com as situações, mas com a linguística (...)\u0026nbsp;Propositadamente, este filme é uma bíblia cliché de uma era perdida do cinema, que Tarantino constrói com gosto (...) mas nunca com total seriedade, \u0026nbsp;e toda as personagens, apesar do seu final trágico, sabem disso.\"\u003C\/span\u003E\u003C\/b\u003E\u003C\/div\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"https:\/\/1.bp.blogspot.com\/-4hzy004eCHM\/VyYuo1BsNsI\/AAAAAAAAH6I\/aDdJ6fdTh9gARuTK-NV0am-NVqbAvdBngCKgB\/s1600\/the-hateful-eight-jennifer-jason-leigh.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"266\" src=\"https:\/\/1.bp.blogspot.com\/-4hzy004eCHM\/VyYuo1BsNsI\/AAAAAAAAH6I\/aDdJ6fdTh9gARuTK-NV0am-NVqbAvdBngCKgB\/s400\/the-hateful-eight-jennifer-jason-leigh.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EUm grande filme em forma, não tanto em essência, porque a história, por si, nunca satisfaz completamente. Um filme não pode ser só estética, mesmo um de \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E, e essa é a sua maior desvantagem. Mas o resto é só vantagens. Um triunfo de ambientes e uma viagem ao verdadeiro cinema do passado, que \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Etrás, com enorme dinamismo, para o futuro. Numa era em que ser épico é fazer filmes de super-heróis de 200 milhões de dólares carregados de efeitos especiais, \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E, em 70 mm e num estilo clássico, mostra a Hollywood e ao mundo realmente o que é ser aquilo que ele sempre foi: épico a fazer cinema. \u003Cb\u003E‘Iron Man’\u003C\/b\u003E, \u003Ca href=\"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.pt\/2014\/03\/captain-america-first-avenger.html\"\u003E\u003Cb\u003E\u003Cspan style=\"color: blue;\"\u003E‘Captain America’\u003C\/span\u003E\u003C\/b\u003E\u003C\/a\u003E e tantos outros são cinema descartável porque cada sequela é feita para ofuscar as anteriores. Pelo contrário, ‘The Hateful Eight’ é um daqueles épicos que se tornarão clássicos (e não serão precisos muitos anos para atingir esse estatuto), e viverão para sempre na esfera do grande cinema. Não ter sido nomeado para os grandes prémios, nem \u003Cb\u003ETarantino \u003C\/b\u003Epara melhor realizador, é mais uma prova disso. Os grandes filmes nunca o são.\u003C\/div\u003E"},"link":[{"rel":"replies","type":"application/atom+xml","href":"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.com\/feeds\/877574599983610576\/comments\/default","title":"Enviar feedback"},{"rel":"replies","type":"text/html","href":"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.com\/2016\/05\/the-hateful-eight.html#comment-form","title":"0 Comentários"},{"rel":"edit","type":"application/atom+xml","href":"http:\/\/www.blogger.com\/feeds\/606086995628430165\/posts\/default\/877574599983610576"},{"rel":"self","type":"application/atom+xml","href":"http:\/\/www.blogger.com\/feeds\/606086995628430165\/posts\/default\/877574599983610576"},{"rel":"alternate","type":"text/html","href":"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.com\/2016\/05\/the-hateful-eight.html","title":"The Hateful Eight"}],"author":[{"name":{"$t":"Eu Sou Cinema"},"uri":{"$t":"http:\/\/www.blogger.com\/profile\/10225016188761425774"},"email":{"$t":"noreply@blogger.com"},"gd$image":{"rel":"http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail","width":"16","height":"16","src":"https:\/\/img1.blogblog.com\/img\/b16-rounded.gif"}}],"media$thumbnail":{"xmlns$media":"http://search.yahoo.com/mrss/","url":"https:\/\/1.bp.blogspot.com\/-pH57xaKXPrY\/VyYuiYIlheI\/AAAAAAAAH5k\/i3afjWlqLZIbqll6eI0TcNPqorREBYIOACLcB\/s72-c\/The-hate.jpg","height":"72","width":"72"},"thr$total":{"$t":"0"}},{"id":{"$t":"tag:blogger.com,1999:blog-606086995628430165.post-3749373181010470018"},"published":{"$t":"2013-03-01T17:18:00.000+00:00"},"updated":{"$t":"2016-09-28T09:51:11.758+01:00"},"category":[{"scheme":"http://www.blogger.com/atom/ns#","term":"2012"},{"scheme":"http://www.blogger.com/atom/ns#","term":"Crítica"},{"scheme":"http://www.blogger.com/atom/ns#","term":"Tarantino"}],"title":{"type":"text","$t":"Django Unchained"},"content":{"type":"html","$t":"\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"http:\/\/1.bp.blogspot.com\/-zSG6cURjUN0\/UTDh8GIvqWI\/AAAAAAAAAlo\/DnefvBPY4-g\/s1600\/django-unchained-poster1.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"400\" src=\"https:\/\/1.bp.blogspot.com\/-zSG6cURjUN0\/UTDh8GIvqWI\/AAAAAAAAAlo\/DnefvBPY4-g\/s400\/django-unchained-poster1.jpg\" width=\"268\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cb\u003EAno:\u003C\/b\u003E 2012\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cb\u003ERealizador:\u003C\/b\u003E\u0026nbsp;Quentin Tarantino\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cb\u003EActores principais:\u003C\/b\u003E\u0026nbsp;Jamie Foxx, Christoph Waltz, Leonardo DiCaprio\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cb\u003EDuração:\u003C\/b\u003E 165 min\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cb\u003ECrítica:\u003C\/b\u003E\u0026nbsp;\u003Cb\u003EQuentin Tarantino\u003C\/b\u003E tem, na sua carreira de realizador\/argumentista uma grande falha. Não consegue ter ideias de base originais. Contudo, se a base lhe for dada, consegue, a partir dela, desenvolver filmes especiais e únicos, com personagens e argumentos muito bem trabalhados e situações que chegam ocasionalmente a roçar o brilhantismo. Na óptica do historiador de cinema os seus filmes pecam por ser demasiado dependentes das situações originais, mas esta falha não é vislumbrada pela maioria dos espectadores modernos. Melhor que ninguém, Tarantino consegue transformar o \u003Ci\u003Ekitsch\u003C\/i\u003E da história do cinema em \u003Ci\u003Ecool\u003C\/i\u003E. E os seus filmes apresentam-se como épicos \u003Ci\u003Ecools\u003C\/i\u003E.\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003ETendo como base o filme \u003Cb\u003E‘Django’ (1966)\u003C\/b\u003E e as suas múltiplas sequelas (1967, 1968, 1969, 1987) ‘Django Unchained’ não é apenas mais um desses épicos \u003Ci\u003Ecools\u003C\/i\u003E, é talvez o melhor épico \u003Ci\u003Ecool\u003C\/i\u003E que \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E alguma vez produziu. E atrevo-me a afirmar mais, é talvez o melhor \u003Ci\u003Ewestern\u003C\/i\u003E que apareceu no grande ecrã desde \u003Cb\u003E‘Unforgiven’ (1991)\u003C\/b\u003E de Clint Eastwood.\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"http:\/\/2.bp.blogspot.com\/-pcem5KWc0Kw\/Ubw6KuvPwvI\/AAAAAAAABAM\/F4hzIZaIUTM\/s1600\/django-unchained-movie-stills__458010.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"268\" src=\"https:\/\/2.bp.blogspot.com\/-pcem5KWc0Kw\/Ubw6KuvPwvI\/AAAAAAAABAM\/F4hzIZaIUTM\/s400\/django-unchained-movie-stills__458010.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003EA primeira parte do filme desenvolve-se como um \u003Ci\u003Ewestern\u003C\/i\u003E bem construído, à la \u003Cb\u003ELeone\u003C\/b\u003E, e aparenta ser uma história de caçadores de prémios. \u003Cb\u003EChristoph Waltz\u003C\/b\u003E, de fala erudita e rápido com o gatilho, liberta o escravo \u003Cb\u003EJamie Foxx \u003C\/b\u003E(Django) pois este conhece a identidade de três homens que têm a cabeça a prémio. Juntos perseguem estes homens mas esta história esgota-se depressa. A segunda parte do filme é menos um \u003Ci\u003Ewestern\u003C\/i\u003E e mais um épico sulista, com os dois homens a juntarem forças mais uma vez para libertarem a mulher de Django que foi comprada por \u003Cb\u003ELeonardo DiCaprio\u003C\/b\u003E, o rico dono de uma plantação de algodão. Esta parte é mais lenta e detém todas as características de \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E, construção pausada e com muita oratória, cenas tensas em que pouco acontece e a explosão em (múltiplos) banhos de sangue. Esta é talvez a grande falha do filme. Os banhos de sangue não são tão bem construídos. Verdade que uma das falhas de \u003Cb\u003E‘Inglorious Basterds’\u003C\/b\u003E, a exagerada conversa, mais do que aquela que devia suster o ritmo do filme, é ultrapassada. ‘Django Unchained’ é um filme que, nas suas quase três horas, não leva ninguém a olhar para o relógio. Por outro lado (e talvez por questões de tempo) falta a tensão necessária para que o banho de sangue seja justificado. Simplesmente acontece. Mas se acontecesse de repente, de surpresa, para chocar, seria aceitável. Mas neste caso sabemos que ele vai chegar, contudo \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E não estica a corda o suficiente. Em \u003Cb\u003E'Basterds'\u003C\/b\u003E esticou-a demais até partir. Aqui não vai até ao limite.\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"http:\/\/4.bp.blogspot.com\/-5P2vnf-8r4U\/Ubw6E0Tz01I\/AAAAAAAAA_4\/Rlt9y6Hog9w\/s1600\/Django-Unchained-Tarantino.jpeg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"268\" src=\"https:\/\/4.bp.blogspot.com\/-5P2vnf-8r4U\/Ubw6E0Tz01I\/AAAAAAAAA_4\/Rlt9y6Hog9w\/s400\/Django-Unchained-Tarantino.jpeg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003EDe resto, \u003Cb\u003Eo filme é (quase) tecnicamente perfeito. É um virtuoso western spaghetti, uma história de vingança em linha recta, muito bem escrita e protagonizada, com muito sangue à mistura e um camião de estilo. Na verdade as falhas estão no facto de que toda a gente está ali a divertir-se, o que desvirtua o filme\u003C\/b\u003E. Quando o próprio \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E aparece como um traficante de escravos australiano, completo com o sotaque australiano actual (sim, porque em 1850, mal estava a terra a ser colonizada, já falava tudo com aquele sotaque!), vê-se mesmo que ele está ali pelo gozo e não por nenhuma verdade cinematográfica.\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Ca href=\"http:\/\/1.bp.blogspot.com\/-pGQQOrnjMSQ\/Ubw6FeLSshI\/AAAAAAAABAA\/9jP28xwvj9E\/s1600\/Django_Unchained_Jamie_Foxx-pistol-Quentin_Tarantino.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"240\" src=\"https:\/\/1.bp.blogspot.com\/-pGQQOrnjMSQ\/Ubw6FeLSshI\/AAAAAAAABAA\/9jP28xwvj9E\/s400\/Django_Unchained_Jamie_Foxx-pistol-Quentin_Tarantino.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E‘Django Unchained’ é \u003Cu\u003Eo\u003C\/u\u003E \u003Ci\u003Ewestern spaghetti \u003C\/i\u003Eda era moderna, o que ele seria nos anos 1960 se houvesse dinheiro e grandes actores para o fazer. \u003Cb\u003EWaltz\u003C\/b\u003E é, de novo, brutal, e \u003Cb\u003EDiCaprio\u003C\/b\u003E surpreende. Contudo, é com surpresa que vejo este filme nomeado para os grandes prémios (incluindo melhor filme). Tarantino não trás só o \u003Ci\u003Ecool\u003C\/i\u003E, trás também prestígio a um género que há trinta anos era encarado como uma forma de cinema menor. ‘Django Unchained’ é muito bom, é verdade, muito melhor que qualquer \u003Ci\u003Espaghetti\u003C\/i\u003E, mas não é nada quando comparado com as obras-primas de \u003Cb\u003ELeone\u003C\/b\u003E. \u003Cb\u003ELeone\u003C\/b\u003E nunca ganhou um Óscar. \u003Cb\u003E‘Once Upon a Time in the West’ (1968)\u003C\/b\u003E é mil vezes o filme que \u003Cb\u003E'Django'\u003C\/b\u003E é, e não foi nomeado para um único Óscar. A brilhante química entre Juan e Sean (\u003Cb\u003ERod Steiger\u003C\/b\u003E e \u003Cb\u003EJames Coborn\u003C\/b\u003E) em \u003Cb\u003E\u003Ca href=\"https:\/\/eusoucinemapt.blogspot.pt\/2013\/03\/giu-la-testa.html\"\u003E‘A Fistful of Dynamite’ (1971)\u003C\/a\u003E\u003C\/b\u003E parece ressoar na relação entre \u003Cb\u003EFoxx\u003C\/b\u003E e \u003Cb\u003EWaltz\u003C\/b\u003E, mas quem se lembra desse filme hoje? Talvez apenas \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E, que mais uma vez usa o espólio de\u0026nbsp;\u003Cb\u003EEnnio Morricone\u003C\/b\u003E em vez de uma banda sonora original.\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"http:\/\/3.bp.blogspot.com\/-J-w58hhjgC8\/Ubw6JoHFjPI\/AAAAAAAABAI\/e4OXIyhBPA8\/s1600\/DU-AC-000125.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"227\" src=\"https:\/\/3.bp.blogspot.com\/-J-w58hhjgC8\/Ubw6JoHFjPI\/AAAAAAAABAI\/e4OXIyhBPA8\/s400\/DU-AC-000125.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E\u0026nbsp;fez de novo o que sabe fazer melhor. Pegar em vinte filmes obscuros e transformá-los numa obra-prima cinematográfica que apela às novas gerações. A alma é pouca (embora tenha sem dúvida alguma) e a fachada é tudo. Este é a lei do cinema, segundo \u003Cb\u003ETarantino\u003C\/b\u003E.\u003C\/div\u003E"},"link":[{"rel":"replies","type":"application/atom+xml","href":"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.com\/feeds\/3749373181010470018\/comments\/default","title":"Enviar feedback"},{"rel":"replies","type":"text/html","href":"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.com\/2013\/03\/django-unchained.html#comment-form","title":"1 Comentários"},{"rel":"edit","type":"application/atom+xml","href":"http:\/\/www.blogger.com\/feeds\/606086995628430165\/posts\/default\/3749373181010470018"},{"rel":"self","type":"application/atom+xml","href":"http:\/\/www.blogger.com\/feeds\/606086995628430165\/posts\/default\/3749373181010470018"},{"rel":"alternate","type":"text/html","href":"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.com\/2013\/03\/django-unchained.html","title":"Django Unchained"}],"author":[{"name":{"$t":"Eu Sou Cinema"},"uri":{"$t":"http:\/\/www.blogger.com\/profile\/10225016188761425774"},"email":{"$t":"noreply@blogger.com"},"gd$image":{"rel":"http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail","width":"16","height":"16","src":"https:\/\/img1.blogblog.com\/img\/b16-rounded.gif"}}],"media$thumbnail":{"xmlns$media":"http://search.yahoo.com/mrss/","url":"https:\/\/1.bp.blogspot.com\/-zSG6cURjUN0\/UTDh8GIvqWI\/AAAAAAAAAlo\/DnefvBPY4-g\/s72-c\/django-unchained-poster1.jpg","height":"72","width":"72"},"thr$total":{"$t":"1"}}]}});