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justify;\"\u003E\u003Cb\u003ECrítica:\u003C\/b\u003E Não é fácil criar um fenómeno cinematográfico de culto. Muitos tentam fazê-lo, pensando em todos os pormenores exaustivamente – da roupa, à maquilhagem, às frases icónicas de diálogo, aos cenários estilizados – e não conseguem. Porque não é o próprio filme em si que dita as regras; é o público e a forma como o aceita. Em 2004 o público aceitou que o agora “clássico” \u003Cb\u003E‘Shaun of the Dead’ \u003C\/b\u003E(acho que já o podemos chamar assim) se tornasse um desses filmes. Por conseguinte, o realizador \u003Cb\u003EEdgar Wright \u003C\/b\u003Ee a dupla de actores cómicos \u003Cb\u003ESimon Pegg \u003C\/b\u003Ee \u003Cb\u003ENick Frost\u003C\/b\u003E, então apenas relativamente conhecidos no Reino Unido através do meio televisivo, foram subitamente catapultados para o palco mediático.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003ESinceramente, não creio que \u003Cb\u003E‘Shaun of the Dead’\u003C\/b\u003E seja o genial filme de culto que os fãs fizeram dele. Contudo, é também verdade que é muito mais do que uma paródia aos filmes de zombies. O facto de nunca se assumir completamente como uma comédia (recordemos que o filme tem momentos de \u003Ci\u003Egore \u003C\/i\u003Eintensos), e focar-se muito mais nas personagens do que na acção propriamente dita, tornam-no muito mais fascinante e acutilante. Claro que funciona como um bem conseguido pedaço de entretenimento, que homenageia este género particular com um seguríssimo conhecimento de causa, e onde humor é fluído e natural (nunca joga baixo), embora nunca seja realmente hilariante. Mas o segredo do sucesso do filme está principalmente no facto de ser uma excelente sátira social, nomeadamente da classe média inglesa. É esse o centro da obra e tudo o resto; o estilo de montagem, a paródia e a acção advêm daí, dando-lhe uma grande consistência.\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: center;\"\u003E\u003Cb\u003E\u003Cspan style=\"font-family: \u0026quot;helvetica neue\u0026quot; , \u0026quot;arial\u0026quot; , \u0026quot;helvetica\u0026quot; , sans-serif; font-size: x-large;\"\u003E\"Hot Fuzz’ é um digno sucessor de ‘Shaun of the Dead’ porque existe no mesmo universo temático. Mas é mais do que isso. É um filme mais maduro e mais bem trabalhado (...) tendo mais tempo para saborear as personagens, os diálogos e as múltiplas homenagens cinematográficas que faz. (...). Se algum filme misturou Miss Marple com League of Gentleman com \u003Ci\u003Eblockbusters\u003C\/i\u003E como ‘Point Break’ (1991) ou ‘Bad Boys II’ (2003), então é este.\"\u003C\/span\u003E\u003C\/b\u003E\u003C\/div\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"https:\/\/3.bp.blogspot.com\/-N8yGRBnvjEI\/WvxaZdocF2I\/AAAAAAAAL3k\/7qb3wnuzyeUafNuRjHmKTHbjbnVTzURgQCEwYBhgL\/s1600\/fuzz.png\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" data-original-height=\"320\" data-original-width=\"640\" height=\"200\" src=\"https:\/\/3.bp.blogspot.com\/-N8yGRBnvjEI\/WvxaZdocF2I\/AAAAAAAAL3k\/7qb3wnuzyeUafNuRjHmKTHbjbnVTzURgQCEwYBhgL\/s400\/fuzz.png\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EDeste modo, seria difícil de imaginar que alguma vez \u003Cb\u003EEdgar Wright\u003C\/b\u003E e \u003Cb\u003ESimon Pegg\u003C\/b\u003E (que escreveram os argumentos em co-autoria) pudessem tirar algo melhor da cartola. Inúmeros realizadores não conseguem repetir a irreverência dos seus primeiros sucessos, porque a fama torna-os mais conscientes e tentativa de repetição de estilo vem associada a uma inevitável artificialidade. A pureza virgem perde-se, bem como a excitação da experiência cinematográfica. Mas quando ‘Hot Fuzz’ (\u003Cu\u003Eem português 'Hot Fuzz - Esquadrão de Província'\u003C\/u\u003E) foi lançado três anos depois, o espectador descobriu que \u003Cb\u003EWright \u003C\/b\u003Ee \u003Cb\u003EPegg \u003C\/b\u003Eestavam apenas a aquecer. ‘Hot Fuzz’ é um digno sucessor de \u003Cb\u003E‘Shaun of the Dead’\u003C\/b\u003E porque existe no mesmo universo temático. Mas é mais do que isso. É um filme mais maduro e mais bem trabalhado. Achei isso quando o vi na altura do seu lançamento e acho isso agora que o revi quase uma década depois.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E‘Hot Fuzz’ é o segundo daquela a que \u003Cb\u003EWright \u003C\/b\u003Echamaria a trilogia do Cornetto (completada com \u003Cb\u003E‘World’s End’, 2013\u003C\/b\u003E; embora \u003Cb\u003E‘Paul’, 2011\u003C\/b\u003E seja a quarta roda desta odisseia). E, como filme do meio, mais do que cumpre o seu papel. É o \u003Ca href=\"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.pt\/2017\/01\/star-wars-episode-v-empire-strikes-back.html\"\u003E\u003Cb\u003E\u003Cspan style=\"color: blue;\"\u003E‘The Empire Strikes Back’\u003C\/span\u003E\u003C\/b\u003E \u003C\/a\u003Eda comédia de costumes inglesa. Não precisa de repetir todas as \u003Ci\u003Enuances \u003C\/i\u003Edo filme original (por exemplo o estilo de montagem de \u003Cb\u003EWright \u003C\/b\u003Eestá mais contido, sendo exagerado apenas em cenas estratégicas), porque sabe que tem uma bagagem suficientemente sólida. Nomeadamente, o realizador está mais confiante e \u003Cb\u003EPegg \u003C\/b\u003Ee \u003Cb\u003EFrost \u003C\/b\u003Eestão no cumprimento de onda ideal para que a sua comédia e o seu \u003Ci\u003Ebromance \u003C\/i\u003Efuncionem em pleno. Assim, ‘Hot Fuzz’ consegue ser muito mais focado, tendo mais tempo para saborear as personagens, os diálogos e as múltiplas homenagens cinematográficas que faz. Se \u003Cb\u003E‘Shaun of the Dead’\u003C\/b\u003E era a definitiva sátira “inglesa” aos filmes de zombies, ‘Hot Fuzz’ é a definitiva sátira do humor inglês aos filmes de investigação criminal e aos \u003Ci\u003Eblockbusters\u003C\/i\u003E de acção, com um elemento que o torna ainda mais comicamente apelativo. Passa-se numa pequena vila da Inglaterra rural, o cenário ideal para a conspiração e o mistério desde as obras de \u003Cb\u003EAgatha Christie\u003C\/b\u003E ou Father Brown. Se algum filme misturou Miss Marple com League of Gentleman com \u003Ci\u003Eblockbusters\u003C\/i\u003E como \u003Cb\u003E‘Point Break’ (1991) \u003C\/b\u003Eou \u003Cb\u003E‘Bad Boys II’ (2003)\u003C\/b\u003E (particularmente estes dois são sobejamente referenciados), então é este. É possível fazer esta mistura e ter sucesso? Como ‘Hot Fuzz’ prova, é.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"https:\/\/2.bp.blogspot.com\/-0DZEVojNQL0\/WvxaYiJIdxI\/AAAAAAAAL3g\/vUtp8QbQmzgQ3vPPiDGZtImrL04f5-WiQCEwYBhgL\/s1600\/34.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" data-original-height=\"436\" data-original-width=\"1024\" height=\"170\" src=\"https:\/\/2.bp.blogspot.com\/-0DZEVojNQL0\/WvxaYiJIdxI\/AAAAAAAAL3g\/vUtp8QbQmzgQ3vPPiDGZtImrL04f5-WiQCEwYBhgL\/s400\/34.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cb\u003ESimon Pegg\u003C\/b\u003E é mais uma vez a personagem principal do filme. Desta vez interpreta Nicholas Angel, inicialmente quase o oposto da sua personagem em \u003Cb\u003E‘Shaun of the Dead’\u003C\/b\u003E. Angel é um jovem polícia londrino extremamente dedicado ao seu trabalho e cuja eficiência o torna num dos mais bem-sucedidos agentes da cidade. Contudo essa eficiência, apesar de louvada pelos múltiplos prémios que recebe, prejudica-o a nível pessoal. A sua namorada Janine (nunca lhe vemos a cara mas é \u003Cb\u003ECate Blanchett\u003C\/b\u003E!) deixa-o porque o acusa de ser casado com o trabalho, e torna-se também alvo de inveja dos seus companheiros e superiores, onde se incluem pequenos \u003Ci\u003Ecameos\u003C\/i\u003E de \u003Cb\u003EBill Nighy\u003C\/b\u003E, \u003Cb\u003EMartin Freeman\u003C\/b\u003E e \u003Cb\u003ESteve Coogan\u003C\/b\u003E. Assim, estes três conspiram para transferir Angel para o local mais remoto que conseguem encontrar. Nomeadamente a pequena vila de Sandford, reputada como a vila mais segura de Inglaterra, que há mais de duas décadas não tem um crime grave e que ganha recorrentemente o prémio de vila do ano. Sem escolha, Angel é obrigado a relocalizar-se. Mas como o espectador já está à espera, e Angel rapidamente irá descobrir, nem tudo o que parece é…\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: center;\"\u003E\u003Cb\u003E\u003Cspan style=\"font-family: \u0026quot;helvetica neue\u0026quot; , \u0026quot;arial\u0026quot; , \u0026quot;helvetica\u0026quot; , sans-serif; font-size: x-large;\"\u003E\"Pegg e Frost estão no cumprimento de onda ideal para que a sua comédia e o seu \u003Ci\u003Ebromance\u003C\/i\u003E funcionem em pleno. (...)\u0026nbsp;Danny é muito como a personagem de Frost em ‘Shaun of the Dead’ (...) mas se no primeiro filme não passava disso (era mero escape cómico), aqui evolui. (...) Não estamos a falar de algo muito profundo, obviamente (não é esse tipo de filme), mas é bom vermos isto a acontecer no ecrã. Adiciona camadas ao filme.\"\u003C\/span\u003E\u003C\/b\u003E\u003C\/div\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EEm retrospectiva é curioso notar que o massivo sucesso de bilheteira \u003Cb\u003E‘Bienvenue chez les Ch'tis’ (2008)\u003C\/b\u003E de \u003Cb\u003EDanny Boon\u003C\/b\u003E, onde um carteiro convencido da grande cidade é forçado a ir trabalhar para uma aldeia do norte de França, tenha sido lançado um ano depois de ‘Hot Fuzz’. A premissa dos filmes é semelhante, mas se o francês se contenta em ser uma comédia de costumes, o inglês é muito mais multifacetado. Há um óbvio choque cultural quando Angel chega à pequena aldeia e se tem de adaptar aos seus ritmos. Mas há também coisas que não soam bem e demasiadas personagens peculiares, até para aquilo que é a convenção estereotipada da ruralidade inglesa.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"https:\/\/3.bp.blogspot.com\/-KP_U-MCjmfY\/WvxaaNzO6xI\/AAAAAAAAL3c\/Wbo7eaxI5dw2p2RdH9M48JBefcNa3WOwACEwYBhgL\/s1600\/hotfuzz20.png\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" data-original-height=\"570\" data-original-width=\"1337\" height=\"170\" src=\"https:\/\/3.bp.blogspot.com\/-KP_U-MCjmfY\/WvxaaNzO6xI\/AAAAAAAAL3c\/Wbo7eaxI5dw2p2RdH9M48JBefcNa3WOwACEwYBhgL\/s400\/hotfuzz20.png\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003ENeste sentido, a cadência do filme é inteligente. Inicialmente, Angel nota apenas pequenos pormenores “desculpáveis”, seja a excentricidade da sua nova senhoria, menores a beberem num bar local, ou a excessiva placidez dos polícias locais, pouco habituados à acção, comandados pelo Inspector Butterman (\u003Cb\u003EJim Broadbent\u003C\/b\u003E). As atitudes de rigidez ética e policial de Angel (não quebra as regras por ninguém) fazem com que seja um pouco admoestado pelos populares e pelos convencidos detectives locais. Assim é forçado a fazer trabalhos menores como procurar gansos desaparecidos.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EMas nesta vila perfeita ninguém guarda rancores por muito tempo. Principalmente, Angel vai criar uma relação com o polícia Danny (\u003Cb\u003ENick Frost\u003C\/b\u003E), o filho do Inspector. Inicialmente, Danny é muito como a personagem de \u003Cb\u003EFrost\u003C\/b\u003E em \u003Cb\u003E‘Shaun of the Dead’\u003C\/b\u003E; preguiçoso, infantil, embora com uma boa alma. Mas se no primeiro filme não passava disso (era mero escape cómico), aqui a sua personagem evolui. Para fazer a coisa acertada, para satisfazer o seu sonho de ser parte de um icónico duo de polícias à imagem de \u003Cb\u003E‘Lethal Weapon’\u003C\/b\u003E ou \u003Cb\u003E‘Bad Boys’\u003C\/b\u003E (um universo que dá a conhecer a Angel), tem de ganhar consciência das suas falhas e usar esse conhecimento para crescer. E graças a essa amizade inesperada Angel também cresce, também evolui, e começa a perceber que há mais na vida do que ser o polícia perfeito. Não estamos a falar de algo muito profundo, obviamente (não é esse tipo de filme), mas é bom vermos isto a acontecer no ecrã. Adiciona camadas ao filme.\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: center;\"\u003E\u003Cb\u003E\u003Cspan style=\"font-family: \u0026quot;helvetica neue\u0026quot; , \u0026quot;arial\u0026quot; , \u0026quot;helvetica\u0026quot; , sans-serif; font-size: x-large;\"\u003E\"Um dos melhores elementos de ‘Hot Fuzz’, para lá da sátira cómica e do ambiente fílmico, é que o mistério tem interesse por si. (...) Talvez o excessivo \u003Ci\u003Egore\u003C\/i\u003E seja desnecessário (...) mas o ritmo do filme é sempre cativante. Não tanto pelo estilo de montagem, mas pela mistura eficaz de humor e ironia, comédia de situação e subtis referências (...), usadas inteligentemente para servir os propósitos desta história. E é assim que deve ser.\"\u003C\/span\u003E\u003C\/b\u003E\u003C\/div\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"https:\/\/2.bp.blogspot.com\/-gD6UlNS-zlk\/WvxaZd_2LnI\/AAAAAAAAL3U\/BsMAvRHmqC02_4lzQXCv3JooLUugaGqbQCEwYBhgL\/s1600\/ep257-hotfuzz.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" data-original-height=\"478\" data-original-width=\"748\" height=\"255\" src=\"https:\/\/2.bp.blogspot.com\/-gD6UlNS-zlk\/WvxaZd_2LnI\/AAAAAAAAL3U\/BsMAvRHmqC02_4lzQXCv3JooLUugaGqbQCEwYBhgL\/s400\/ep257-hotfuzz.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EAos poucos, o filme vai dando pequenas pistas de que a idílica imagem da vila não é o que parece. Há acidentes a mais, demasiado convenientes, e Angel começa a suspeitar. Um actor de teatro sofre um acidente de viação. Um jornalista é morto quando uma estátua cai em cima dele. A dona da loja de flores é morta com umas tesouras de podar. E porque é que o charmoso dono do hipermercado local, Simon Skinner (o ex-James Bond \u003Cb\u003ETimothy Dalton\u003C\/b\u003E num papel fácil – para ele – mas eficaz) aparece sempre no local dos acidentes, como que por acaso? É dele que Angel suspeita e aos poucos começa a deslindar o mistério que a vila esconde, embora ninguém, incluindo todos os seus colegas da polícia, acreditem nele.\u0026nbsp;\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EUm dos melhores elementos de ‘Hot Fuzz’, para lá da sátira cómica e do ambiente fílmico, é que o mistério tem interesse por si. Geralmente neste género de filme o “segredo” é algo simplório, um mero contexto para as cenas de acção cómica. Mas aqui tem mérito próprio já que este mesmo tipo de trama podia estar num filme com ambições muito mais dramáticas. Talvez o excessivo \u003Ci\u003Egore\u003C\/i\u003E seja desnecessário (como em \u003Cb\u003E‘Shaun of the Dead’\u003C\/b\u003E) mas o ritmo do filme é sempre cativante. Não tanto pelo estilo de montagem típico de \u003Cb\u003EWright\u003C\/b\u003E, mas pela mistura eficaz de humor e ironia, comédia de situação e subtis referências aos dois géneros que aborda – “mistério em aldeia inglesa” e “\u003Ci\u003Ebuddy-cop\u003C\/i\u003E” – que os fãs imediatamente identificarão. Não é mera cópia (outro ponto a favor) mas um uso inteligente de referências para servir os propósitos desta história em particular. E é assim que deve ser.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"https:\/\/1.bp.blogspot.com\/-OD4MvhlxIKU\/WvxaZ6t0SyI\/AAAAAAAAL3Y\/jY24PFaCYA8ESZJFcc7oMsFQ1JUdOlwWgCEwYBhgL\/s1600\/hot_fuzz.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" data-original-height=\"530\" data-original-width=\"800\" height=\"265\" src=\"https:\/\/1.bp.blogspot.com\/-OD4MvhlxIKU\/WvxaZ6t0SyI\/AAAAAAAAL3Y\/jY24PFaCYA8ESZJFcc7oMsFQ1JUdOlwWgCEwYBhgL\/s400\/hot_fuzz.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EContra a passividade e a incredulidade de toda a aldeia Angel, com a ajuda de Danny, irá descobrir o bem guardado segredo e quem são os vilões desta história. Não é propriamente um choque (aos poucos já tínhamos adivinhado), mas abre o caminho para o último acto do filme, esse sim surpreendente. Quando tudo parece já em vias de estar terminado, o filme oferece-nos praticamente mais meia hora, tornando-se um fantástico \u003Ci\u003Esend-off\u003C\/i\u003E aos \u003Ci\u003Eblockbustes\u003C\/i\u003E de acção dos anos 1990. Armados até aos dentes, Angel e Danny têm um \u003Ci\u003Eshowdown\u003C\/i\u003E no centro da vila contra os vilões. E aqui sim \u003Ci\u003Eall hell breaks loose \u003C\/i\u003E[perdoem-me todos os estrangeirismos, mas é esse tipo de filme...].\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: center;\"\u003E\u003Cb\u003E\u003Cspan style=\"font-family: \u0026quot;helvetica neue\u0026quot; , \u0026quot;arial\u0026quot; , \u0026quot;helvetica\u0026quot; , sans-serif; font-size: x-large;\"\u003E\"Creio sinceramente que nunca houve uma homenagem cómica tão bem conseguida ao universo de (...) tantas obras icónicas dos anos 1980 e 1990. É delicioso. A acção é dinâmica, os \u003Ci\u003Eone-liners\u003C\/i\u003E hilariantes (...) Pegg e Frost tornam-se Smith, Lawrence, Gibson, Willis, Stallone ou Reeves perante os nossos olhos, encarnam essas personalidades não apenas como uma paródia de costumes, mas como se realmente tivessem sido heróis de acção nessa era.\"\u003C\/span\u003E\u003C\/b\u003E\u003C\/div\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003ECreio sinceramente que nunca houve uma homenagem cómica tão bem conseguida como estes largos minutos ao universo de \u003Cb\u003E‘Point Break’\u003C\/b\u003E, \u003Cb\u003E‘Die Hard’\u003C\/b\u003E, \u003Cb\u003E‘Lethal Weapon’\u003C\/b\u003E, \u003Ca href=\"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.pt\/2018\/01\/speed.html\"\u003E\u003Cb\u003E\u003Cspan style=\"color: blue;\"\u003E‘Speed’\u003C\/span\u003E\u003C\/b\u003E\u003C\/a\u003E, \u003Cb\u003E‘Bad Boys’\u003C\/b\u003E e tantas outras obras icónicas dos anos 1980 e 1990. É delicioso. A acção é dinâmica, os \u003Ci\u003Eone-liners\u003C\/i\u003E hilariantes. Que mais se pode querer? \u003Cb\u003EPegg\u003C\/b\u003E e \u003Cb\u003EFrost\u003C\/b\u003E tornam-se \u003Cb\u003ESmith\u003C\/b\u003E, \u003Cb\u003ELawrence\u003C\/b\u003E, \u003Cb\u003EGibson\u003C\/b\u003E, \u003Cb\u003EWillis\u003C\/b\u003E, \u003Cb\u003EStallone\u003C\/b\u003E ou \u003Cb\u003EReeves\u003C\/b\u003E perante os nossos olhos, encarnam essas personalidades não apenas como uma paródia de costumes, mas como se realmente tivessem sido heróis de acção nessa era.\u0026nbsp;\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"https:\/\/1.bp.blogspot.com\/-HU8bqmuu130\/WvxacGRciAI\/AAAAAAAAL3k\/R85sOrlwJxQZygr8k8YlWDsH9aJjA2RpACEwYBhgL\/s1600\/man_in_motion.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" data-original-height=\"556\" data-original-width=\"1024\" height=\"216\" src=\"https:\/\/1.bp.blogspot.com\/-HU8bqmuu130\/WvxacGRciAI\/AAAAAAAAL3k\/R85sOrlwJxQZygr8k8YlWDsH9aJjA2RpACEwYBhgL\/s400\/man_in_motion.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EÉ isso que distingue ‘Hot Fuzz’ de outras supostas épicas homenagens como \u003Ca href=\"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.pt\/2017\/09\/the-expendables.html\"\u003E\u003Cspan style=\"color: blue;\"\u003E\u003Cb\u003E‘The Expendables’\u003C\/b\u003E\u003C\/span\u003E\u003C\/a\u003E. Esse filme era entretenimento acéfalo, superficial, que confiava nos nomes do seu elenco mas esquecia-se de compensar com personagens apelativas cenas de acção dinâmicas. Porque oferece ambas estas coisas, ‘Hot Fuzz’ é muito mais vibrante. É uma homenagem com substância que se consegue erguer a um patamar completamente diferente, a um universo próprio de comicidade surreal, onde o que é “normal” é transformado numa ilusão estereotipada que aceitamos porque, como espectadores, estamos completamente habituados a este tipo de realidades cinematográficas. E essa ilusão torna-se a realidade também para as personagens. \u003Cb\u003EPegg\u003C\/b\u003E e \u003Cb\u003EFrost\u003C\/b\u003E estão completamente cientes deles próprios e dos lugares comuns que representam (veja-se como de repente \u003Cb\u003EPegg\u003C\/b\u003E começa a falar com voz grossa) mas nunca quebram o tom. Vivem cada momento com seriedade, o que mais enfatiza a componente humorística e de surrealismo desta obra. Eles não são heróis de acção “de Hollywood”. Não é uma pré-condição. Tornam-se heróis de acção “de Hollywood” graças ao arco argumental que o filme percorre. E aqui reside o elemento chave da homenagem.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003ETudo somado, ‘Hot Fuzz’ não é propriamente uma obra prima da comédia porque não faz rir a bandeiras despregadas, cena a cena. O seu humor é subtil e inteligente (é, digamos, britânico) e portanto não cairá nas graças de todos os espectadores. Nem é uma obra prima do cinema de acção como essas obras dos anos 1990 que homenageia, porque não é um pedaço de entretenimento somente movido por testosterona explosiva. Mas é um filme inteiramente convincente que se move entre estes meios com uma enorme destreza e um enorme foco. Não quer tanto ser engraçado (embora acabe por o ser), como contar uma boa história, que por sua vez vale não pela história em si mas pelas memórias que ela instiga no espectador. As memórias de grandes policiais “rurais” ingleses. As memórias de grandes blockbusters de Hollywood. Em ‘Hot Fuzz’ temos uma carta de amor a ambos.\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: center;\"\u003E\u003Cspan style=\"font-family: \u0026quot;helvetica neue\u0026quot; , \u0026quot;arial\u0026quot; , \u0026quot;helvetica\u0026quot; , sans-serif; font-size: x-large;\"\u003E\u003Cb\u003E\"\u003C\/b\u003E\u003Cspan style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cb\u003E‘Hot Fuzz’ não é propriamente uma obra prima da comédia (...) nem do cinema de acção (...) mas é um filme que se move entre estes meios com uma enorme destreza\u003C\/b\u003E\u003C\/span\u003E\u003Cb\u003E. Não quer tanto ser engraçado (embora acabe por o ser), como contar uma boa história, (...) que vale pelas memórias que instiga no espectador. As memórias de grandes policiais “rurais” ingleses e de grandes \u003Ci\u003Eblockbusters\u003C\/i\u003E de Hollywood. Em ‘Hot Fuzz’ temos uma carta de amor a ambos.\"\u003C\/b\u003E\u003C\/span\u003E\u003C\/div\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"https:\/\/4.bp.blogspot.com\/-SfBpKpV_cFQ\/WvxaatSo4vI\/AAAAAAAAL3o\/2VAAZxbmpUoePbkHOWpmdASqiEutYGA2wCEwYBhgL\/s1600\/hotfuzz21.png\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" data-original-height=\"570\" data-original-width=\"1342\" height=\"168\" src=\"https:\/\/4.bp.blogspot.com\/-SfBpKpV_cFQ\/WvxaatSo4vI\/AAAAAAAAL3o\/2VAAZxbmpUoePbkHOWpmdASqiEutYGA2wCEwYBhgL\/s400\/hotfuzz21.png\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EPor isso, para o espectador que sempre amou este género de películas, não importa muito que o filme salte entre estilos, nem que acabe por ter um desenlace algo previsível, nem que a maior parte das personagens secundárias não sejam mais do que a sua mera superfície (pedia-se mais \u003Cb\u003ETimothy Dalton\u003C\/b\u003E, por exemplo). Porque o universo fílmico de ‘Hot Fuzz’ permite que isso faça sentido, pois mistura as regras de um filme de mistério, com as regras da comédia inglesa, com as regras que importa dos \u003Ci\u003Eblockbusters\u003C\/i\u003E de acção, somente para depois as quebrar. O filme existe no seu próprio género de humor-homenagem e ao mesmo tempo tem a contenção e a consciência suficiente (ao contrário de\u0026nbsp;\u003Ca href=\"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.pt\/2017\/09\/the-expendables.html\"\u003E\u003Cspan style=\"color: blue;\"\u003E\u003Cb\u003E‘The Expendables’\u003C\/b\u003E\u003C\/span\u003E\u003C\/a\u003E) para saber que não pode almejar ser mais do que isso. E por isso mesmo, não há nada em ‘Hot Fuzz’ que destoe, que esteja a mais, que seja demasiado ambicioso para o simples material que o filme apresenta, apesar dos óbvios exageros fantasiosos e \u003Ci\u003Egore\u003C\/i\u003E que o filme contém.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EDesta forma, é-nos oferecida uma fantasia apelativa e desfrutável, que seduz cena a cena. Volta e meia notamos que estamos a abanar a cabeça imperceptivelmente para o ecrã em sinal de cumplicidade e reconhecimento, como se tivéssemos uma ligação directa a \u003Cb\u003EPegg\u003C\/b\u003E e \u003Cb\u003EFrost\u003C\/b\u003E. Volta e meia apercebemo-nos que estamos a sorrir. Volta e meia temos vontade de reler um livro de Miss Marple ou de pôr \u003Cb\u003E‘Bad Boys II’ \u003C\/b\u003Eno leitor de DVD (como eles o fazem) e desfrutar de um pouco de explosividade de Hollywood. É assim que percebemos que o filme funciona. Pois é precisamente esse o seu objectivo. Partilhar connosco a paixão por este universo. E se desfrutamos de ‘Hot Fuzz’ é porque somos apaixonados por ele. O filme traz-nos esse prazer de volta à memória. Talvez seja por isso que o aprecie mais que \u003Cb\u003E‘Shaun of the Dead’\u003C\/b\u003E, pois é uma temática cinematográfica que mais me apela (não sou grande fã ou conhecedor dos filmes de zombies). Mas isso significa que o filme é uma bem-sucedida homenagem e um triunfo para o seu público-alvo.\u003Cbr \/\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: center;\"\u003E\u003Cspan style=\"font-family: \u0026quot;helvetica neue\u0026quot; , \u0026quot;arial\u0026quot; , \u0026quot;helvetica\u0026quot; , sans-serif; font-size: x-large;\"\u003E\u003Cb\u003E\"Não importa muito que o filme tenha um desenlace algo previsível ou personagens secundárias superfíciais (...) Porque o universo fílmico de ‘Hot Fuzz’ permite que isso faça sentido, pois mistura todas as regras cinematográficas somente para depois as quebrar (...) Volta e meia temos vontade de reler um livro de Miss Marple ou ver ‘Bad Boys II’ (...). É assim que percebemos que o filme funciona. Pois é precisamente esse o seu objectivo.\"\u003C\/b\u003E\u003C\/span\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"https:\/\/1.bp.blogspot.com\/-BQG7cxwnQ3A\/WvxabFMRVFI\/AAAAAAAAL3o\/AdUmf4ywgpgBZztU4FmUIGD0Sqq8WtBEwCEwYBhgL\/s1600\/hotfuzz_3040120b.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" data-original-height=\"387\" data-original-width=\"620\" height=\"248\" src=\"https:\/\/1.bp.blogspot.com\/-BQG7cxwnQ3A\/WvxabFMRVFI\/AAAAAAAAL3o\/AdUmf4ywgpgBZztU4FmUIGD0Sqq8WtBEwCEwYBhgL\/s400\/hotfuzz_3040120b.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E‘Hot Fuzz’ não é propriamente um filme para a posteridade, e obviamente há melhores comédias rurais inglesas e até melhores comédias de acção. Mas isto é se considerarmos os géneros separadamente. Se os juntarmos, ‘Hot Fuzz’ torna-se um filme único e sem rival; uma irreverente mas respeitosa homenagem que é também uma resposta assertiva, no momento em que foi lançado, à queda abrupta do estilo de acção de Hollywood dos anos 1980 e 1990 na década de 2000, em favor dos filmes de fantasia ricos em efeitos especiais. Isso torna-o talvez um produto do seu tempo em termos conceptuais, mas a sua capacidade para entreter não é datada. Resultará sempre numa tarde de sábado para ver e desfrutar, acomodado no sofá. Pessoalmente, não me importo nada com isso. \u003Ci\u003EHere come the fuzz\u003C\/i\u003E.\u003C\/div\u003E"},"link":[{"rel":"replies","type":"application/atom+xml","href":"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.com\/feeds\/7716443271393192885\/comments\/default","title":"Enviar feedback"},{"rel":"replies","type":"text/html","href":"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.com\/2018\/05\/hot-fuzz.html#comment-form","title":"0 Comentários"},{"rel":"edit","type":"application/atom+xml","href":"http:\/\/www.blogger.com\/feeds\/606086995628430165\/posts\/default\/7716443271393192885"},{"rel":"self","type":"application/atom+xml","href":"http:\/\/www.blogger.com\/feeds\/606086995628430165\/posts\/default\/7716443271393192885"},{"rel":"alternate","type":"text/html","href":"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.com\/2018\/05\/hot-fuzz.html","title":"Hot Fuzz"}],"author":[{"name":{"$t":"Eu Sou Cinema"},"uri":{"$t":"http:\/\/www.blogger.com\/profile\/10225016188761425774"},"email":{"$t":"noreply@blogger.com"},"gd$image":{"rel":"http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail","width":"16","height":"16","src":"https:\/\/img1.blogblog.com\/img\/b16-rounded.gif"}}],"media$thumbnail":{"xmlns$media":"http://search.yahoo.com/mrss/","url":"https:\/\/2.bp.blogspot.com\/-Mh9AdQBqR5s\/WvxaYez44TI\/AAAAAAAAL2Y\/HDUNEPEInYAYQDQwPaeeJCSTvGzo5ZXZgCLcBGAs\/s72-c\/51KEzDS8fdL._SY355_.jpg","height":"72","width":"72"},"thr$total":{"$t":"0"}},{"id":{"$t":"tag:blogger.com,1999:blog-606086995628430165.post-9113800132894532966"},"published":{"$t":"2015-02-08T10:21:00.002+00:00"},"updated":{"$t":"2016-04-08T09:37:26.301+01:00"},"category":[{"scheme":"http://www.blogger.com/atom/ns#","term":"2007"},{"scheme":"http://www.blogger.com/atom/ns#","term":"A Evitar"},{"scheme":"http://www.blogger.com/atom/ns#","term":"Crítica"},{"scheme":"http://www.blogger.com/atom/ns#","term":"LaGravenese"}],"title":{"type":"text","$t":"P.S. 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E, como tal, toda a gente me faz a pergunta clássica “\u003Ci\u003EJá viste o filme X, Y, Z\u003C\/i\u003E”. Surpreendentemente, ficam muito espantadas quando eu digo que não. O cinema leva 120 anos portanto seria um pouco presunçoso da minha parte dizer que tenho um domínio total e completo sobre tamanha, infindável, produção. Tento ver o máximo que posso, mas há sempre coisas que me escapam, quer sejam filmes bons, quer sejam filmes maus. Portanto quando alguém me diz \"\u003Cem\u003EDevias ver este filme, gostei muito\u003C\/em\u003E”, eu registo. Vai para a minha lista, que está no meu famoso caderninho. Agora posso demorar dois, três, cinco anos a chegar a essa linha da minha lista, mas inevitavelmente chego. Não está esquecido, simplesmente ainda não chegou a sua vez (fica aqui a desculpa a todos os que me recomendaram filmes que eu ainda não vi!).\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EFoi em 2007 que uma grande amiga minha na altura me recomendou vivamente ‘P.S. I Love You’. Tinha-o ido ver ao cinema e tinha gostado muito, tinha-o achado muito comovente e bonito. Eu deveria ver esse filme, dizia ela. Não lhe disse (quem era eu para julgar) mas sinceramente fiquei extremamente céptico. Estávamos a falar de uma comédia romântica, como houve às carradas a meio da década de 2000 após o estrondoso sucesso de bilheteira de ‘Love Actually’, baseado num daqueles best-sellers do New York Times que fazem as delícias da Oprah e respectivas fãs, que vendem como batatas quentes, e que estava reputado como um enorme\u003Ci\u003E tearjerker\u003C\/i\u003E.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"http:\/\/4.bp.blogspot.com\/-PCGcaNYSUkQ\/VNSxkcq0MuI\/AAAAAAAAFFQ\/gZ-vA9Ft9e0\/s1600\/p-s-i-love-you.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"266\" src=\"https:\/\/4.bp.blogspot.com\/-PCGcaNYSUkQ\/VNSxkcq0MuI\/AAAAAAAAFFQ\/gZ-vA9Ft9e0\/s1600\/p-s-i-love-you.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003ENão me interprete mal, leitor, não tenho nada contra o conceito de comédia romântica em si. No último par de décadas o género deu-nos filmes suficientemente interessantes como o já citado ‘Love Actually’ (2003), ‘Notting Hill’ (1999) ou ‘The Holiday’ (2006) que, não sendo obras-primas, proporcionam mesmo assim uma sessão relaxada, agradável e até inspiradora, principalmente se vistos com a cara-metade. Mais ainda, o filme era realizado por Richard LaGravenese, que havia escrito famosos dramas românticos de chorar baba e ranho como ‘The Bridges of Madison County’ (1995) de Clint Eastwood, ‘The Mirror Has Two Faces’ (1996) de Barbra Streisand, ou ‘The Horse Whisperer’ (1998) de Robert Redford, e que havia feito o salto para a cadeira de realizador recentemente. Mas mesmo sabendo isso eu não estava convencido. Talvez seja preconceito, mas tenho uma aversão natural para com estes livros que vendem imenso num ano, dos quais se faz imediatamente o filme para capitalizar, e que no ano seguinte já ninguém se lembra que quer livro ou filme alguma vez existiram. É prova que o sucesso adveio mais da moda e\/ou da novidade e não propriamente da qualidade. Talvez tenha sido essa a razão por eu ter esperado uns três anos para finalmente responder à recomendação da minha amiga e ver ‘P.S. I Love You’.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"http:\/\/1.bp.blogspot.com\/-potko4CdcwQ\/VNSxhWEnAoI\/AAAAAAAAFEk\/6PXCkxHSVQw\/s1600\/PS-I-Love-You-21.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"400\" src=\"https:\/\/1.bp.blogspot.com\/-potko4CdcwQ\/VNSxhWEnAoI\/AAAAAAAAFEk\/6PXCkxHSVQw\/s1600\/PS-I-Love-You-21.jpg\" width=\"282\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EMas vi-o. Inteirinho. Do início ao fim, sem falhar nenhuma cena, algures em Maio de 2010. Nunca mais o revi (nem nunca mais quero), mas escrevi notas suficientes para agora poder escrever mais uma crítica clássica de ‘filme a evitar’ de Eu Sou Cinema. Sim, porque os meus piores medos tornaram-se realidade. ‘P.S. I Love You’ é uma completa e total aberração. Não faço ideia o que se terá passado pela cabeça da minha amiga. Talvez estivesse num momento emocional sensível, por qualquer circunstância da vida. Isto porque ‘P.S. I Love You’ tem dois quartos de comédia romântica, na onda das entradas mais acéfalas da década como ‘Valentine’s Day’ (2010), que também tive a infelicidade de ver num avião (talvez escreva uma crítica sobre esse em breve), mas tem também dois quartos de filme sobre a perda, o que é um pouco inexplicável, no contexto cénico em que existe. Ainda recentemente critiquei um fabuloso filme sobre a perda, ‘\u003Ca href=\"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.pt\/2014\/12\/ordinary-people.html\"\u003EOrdinary People\u003C\/a\u003E’, vencedor do Óscar de Melhor Filme em 1980, e há outros como ‘La Stanza del Figlio’ de Nanni Moretti (2001), que usam a morte de um ente querido, um marido, um filho, como o catalisador para brilhantes estudos de personagem que constituem obras-primas de cinema. Já ‘P.S. I Love You’ está a anos-luz deste tipo de filmes; é um filme sobre a perda do mais banal que há, sem nenhuma profundidade mas um monte de lugares comuns, para jovens de liceu verem com os seus namorados e, agarradinhas ao seu braço másculo, dizerem num sussurro apaixonado mas completamente oco “\u003Cem\u003Eah, se fosses tu a morrer era assim que eu me iria sentir\u003C\/em\u003E”…\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E‘P.S. I Love You’ ambiciona então o que poucos filmes tentaram fazer (e nenhum que eu me lembre com grande sucesso); unir o género de comédia romântica com o drama de perda, num único pacote cinematográfico de duas horas. Acho que só havia duas maneiras de fazer isto com sucesso. Ou tornar tudo leve, mas mágico, criando um filme que existiria no seu próprio reino de fantasia, assumindo que era apenas um filme, mas não deixando de inspirar e dar lições de vida, ou então explorar o lado emocional e dramático, o que tornaria o filme mais pesado, mas que teria a comédia romântica para atenuar o impacto numa ou noutra cena. Agora ‘P.S. I Love You’ não faz nem uma coisa nem outra. Anda constantemente de um lado para o outro a tentar ser comédia romântica e drama de perda ao mesmo tempo, com enormes ambições em ambas as margens, e com a agravante de que a comédia romântica ganha sempre, mesmo após os eventos mais pesados, o que faz com que todo o filme seja, na minha humilde perspectiva, completamente superficial e oco. Admito que o seu conceito base poderia, em mãos mais capazes, ter gerado um filme (e quem sabe um livro – nunca o li) muito interessante. Mas nunca com esta abordagem. Nunca desta maneira.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"http:\/\/1.bp.blogspot.com\/-88E3J8sET74\/VNSxhzBKW2I\/AAAAAAAAFEo\/_oqxV3GChac\/s1600\/PS-I-Love-You-25.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"265\" src=\"https:\/\/1.bp.blogspot.com\/-88E3J8sET74\/VNSxhzBKW2I\/AAAAAAAAFEo\/_oqxV3GChac\/s1600\/PS-I-Love-You-25.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EO casal neste caso é formado pelo par mais improvável da história: Hilary Swank e Gerald Butler. Digo que o par é improvável por dois motivos. Primeiro porque nenhum dos actores está muito confortável no papel. Por esta altura Hilary Swank já tinha ganho dois Óscares de Melhor Actriz, em praticamente os dois únicos filmes de nome em que entrou. Que tem talento é indiscutível, e que não tem medo de fazer coisas ‘fora’ ou de pior qualidade desde que a personagem lhe interesse também, mas alguém lhe devia ter dito que ela não ficava nada bem neste tipo de papel cómico-romântico-dramático. Não sei, talvez tenha achado que se a Meryl Streep conseguia, ela também conseguiria. Já Butler não está propriamente em Esparta, mas até se aguenta bem (melhor que Swank) como galã de bom coração. Apesar de ter um muito estranho sotaque irlandês (Butler, como sabemos, é escocês, mas em Hollywood vai tudo dar ao mesmo), ele é, literalmente, a alma do filme, e a melhor coisa que\u0026nbsp;ele tem. Muito embora (ponto número dois) não tenha química absolutamente nenhuma com Swank. Não se pede muito de uma comédia romântica, mas ao menos pede-se que o casal de actores principais tenha química, o que não acontece.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EA segunda coisa que se pede de uma comédia romântica é que acreditemos que as duas personagens estejam apaixonadas uma pela outra. É essencial! Mas neste filme não acredito nisso. A personagem de Butler, como vamos percebendo mais tarde por flashbacks, é charmoso, engraçado, inteligente e com um coração do tamanho do mundo. Muito bem. Já a personagem de Swank, em toda e qualquer cena que aparece com Butler, ou é uma ‘loira burra’ (embora não seja loira) ou é uma vaca. Só após a morte de Butler é que ela prova ter qualquer tipo de sensibilidade, mas nas cenas em que o filme nos mostra o casal ela é tudo menos atraente. Portanto, como é que é possível que Butler se tenha apaixonado por ela? Não acredito. Mas enfim, o amor é irracional, por isso avançando.\u0026nbsp;\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"http:\/\/1.bp.blogspot.com\/-ycjmeidYVf8\/VNSxirs1pMI\/AAAAAAAAFE4\/Ev35j9J1hq4\/s1600\/PS-I-Love-You-29.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"263\" src=\"https:\/\/1.bp.blogspot.com\/-ycjmeidYVf8\/VNSxirs1pMI\/AAAAAAAAFE4\/Ev35j9J1hq4\/s1600\/PS-I-Love-You-29.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EO filme pede então para que acreditemos que se amam muito e que estão casados há nove anos. A cena de abertura mostra-os a ter uma discussão, mas depois a fazer as pazes, estabelecendo assim, até de uma forma minimamente inteligente, as suas personagens. Depois rola o genérico de abertura e na cena logo a seguir já estamos a assistir ao funeral de Butler, que, diz-nos o filme, morreu de um tumor cerebral (uma doença muito conveniente para o que está para vir). Segue-se um extenso período de choradeira, que finalmente é atenuado pela ‘novidade’ do filme. Antes de morrer, Butler concebeu um plano para ajudar a sua esposa a ultrapassar a sua morte (que marido incrível!). Assim sendo, escreveu uma série de cartas, que acredite-se ou não, antecedem tudo o que se irá passar no filme e toda a montanha russa emocional de Swank (ele conhecia bem a sua mulher, não?!). E são essas cartas que Swank vai recebendo nas alturas mais convenientes que arrastam quer o filme, quer Swank, ajudando ambos a\u0026nbsp;lidar com a perda e a seguir em frente. Sem as cartas nem um nem o outro conseguiria.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EPior, as cartas têm uma especial apetência para aparecer nas alturas em que o filme começa a ficar inacreditavelmente chato, como se soubessem que era o momento ideal para o filme ter uma injecção de energia, ou pelo menos, de uma coisa nova. E como se não bastasse, também conseguem aparecer em qualquer lado do mundo. Aparecem na Irlanda (Butler é irlandês e Swank vai lá depois da sua morte reviver o passado), aparecem nos Estados Unidos, aparecem em qualquer sítio que Swank esteja. Como é que um homem a morrer conseguiu ter a clarividência de arranjar tudo isto é para mim um mistério e um \u003Cem\u003Eturn off \u003C\/em\u003Egigantesco do filme. Os filmes não precisam de explicar tudo. Há filmes fantasiosos que não fazem sentido, mas não nos importamos, porque são fantasiosos. Agora num drama supostamente muito realista???\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"http:\/\/2.bp.blogspot.com\/-2-Q9ANvtgfA\/VNSxgbPOPkI\/AAAAAAAAFEQ\/SFFh9SAKcJw\/s1600\/9047.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"265\" src=\"https:\/\/2.bp.blogspot.com\/-2-Q9ANvtgfA\/VNSxgbPOPkI\/AAAAAAAAFEQ\/SFFh9SAKcJw\/s1600\/9047.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EMesmo assim, apesar desta parte fantasiosa das cartas não fazer sentido, não me incomodou tanto como as partes emocionais do filme, que são bastante pobres e bem abaixo das capacidades dos seus actores. Swank ainda dá vislumbres de magnificência pouco após o seu marido morrer, quando se fecha em casa, alheando a sua mãe (Kathy Bates em modo rotina), e as suas amigas (Lisa Kudrow e Gina Gershon), citando Dickens e vendo velhos filmes de Betty Davis. Mas todo este esforço emocional de uma personagem a tentar dar um novo rumo para a sua vida era demasiado para o público-alvo deste filme entender, portanto a vertente comédia-romântica \/ romance de quiosque vem ao de cima. Instigada por mais uma carta, lá vai Swank\u0026nbsp;com as amigas para a Irlanda,\u0026nbsp;seguindo-se cenas “cómicas” e de “romance” para todas, que são apenas convenientemente interrompidas pelas memórias de Butler e muita choradeira com a regularidade de um relógio. E é na Irlanda que claro aparece o novo interesse amoroso, interpretado por Jeffrey Dean Morgan, quando já nos States Harry Connick Jr., uma personagem muito mais enfadonha, tinha tentado a sua sorte com a viúva. E quer cartas, quer personagens, conseguem tirar da cartola aquelas frases pontilhadas de lugares comuns de “a vida vale a pena ser vivida” e “há sempre uma oportunidade para amar de novo” que só apelarão a um público que não está à espera de muito ou que não quer pensar muito, mas que a mim me dão vontade de vomitar.\u0026nbsp;\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EMas confesso que entre as personagens a falar, ou a leitura das cartas, sinceramente prefiro as cartas. Por mais lamechas que sejam, ainda vão tendo um objectivo, nem que seja catapultar o filme para as próximas cenas. Já os discursos, por amor de Deus. Veja-se o discurso que Harry Connick Jr. faz, por exemplo. Estabeleceu-se a sua personagem como bronca, que tinha dificuldade em compor uma frase do início ao fim em todas as cenas em que entra. De repente, esta personagem faz um discurso enorme, fantástico, com palavras mais que adequadas e uma métrica perfeita, sobre o sentido da vida. Como é possível?! Porque este filme é desses, e mais não é preciso dizer. Só falta ouvirmos ‘acção’ antes de eles começarem a falar, e de ouvirmos umas palmas quando terminam.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"http:\/\/3.bp.blogspot.com\/-VuTEgvAFKvI\/VNSxkAFNL9I\/AAAAAAAAFFM\/gxVi3DsU7to\/s1600\/gerard-butler-and-ps-i-love-you-gallery.png\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"231\" src=\"https:\/\/3.bp.blogspot.com\/-VuTEgvAFKvI\/VNSxkAFNL9I\/AAAAAAAAFFM\/gxVi3DsU7to\/s1600\/gerard-butler-and-ps-i-love-you-gallery.png\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EPronto. Não quero deitar este filme completamente abaixo, porque entendo perfeitamente que há uma série de espectadores que vão apreciar bastante e sentir-se comovidos com esta história que chega a ter pontos comoventes. Talvez eu não seja virado para a lamechice e por isso não entenda todas as suas ramificações dramáticas desta obra, cegado como estava pelo sebo do lugar-comum da novela romântica a entupir-me os ouvidos (!). Mas sinceramente, o objectivo do filme, creio eu, é inspirar o público, demonstrando que a vida continua apesar das desgraças que podem acontecer, e que coisas fantásticas estão ao virar da esquina, se ousarmos ultrapassar os nossos sentimentos e virar essa esquina. É um objectivo nobre e não me oponho nada a ele. Mas no final de contas, o que é que o filme utilizou para o atingir? Tácticas cinematográficas batidas, clichés românticos vistos em milhares de filmes, choradeira artificial logo esquecida quando um novo galã romântico aparece no ecrã, um final tudo está bem quando acaba bem com insinuações de que todas as personagens vão encontrar o seu novo amor. Assim sendo, em vez de termos uma obra que nos ajude a compreender, a ultrapassar, a reflectir (e uma comédia, ou uma comédia romântica pode fazer isso tão bem como um drama, verdade seja dita), temos uma obra que nos pode tocar, sim, no momento em que a vemos, mas que esquecemos passados 5 minutos de sairmos da sala, enquanto dizemos “\u003Cem\u003Eque bonito, mas isto só acontece nos filmes…\u003C\/em\u003E”.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EO final do filme é a prova perfeita deste argumento. Adivinhamos esse final a meio do filme, e com quem Swank vai acabar, mas apesar de ser extremamente previsível, o filme tenta dar uma de inteligente, acabando por dar uma de ridículo. Aquela cena no Yankee Stadium, do beijo falhado com um dos pretendentes para Swank descobrir que gosta é do outro e que conseguiu finalmente ultrapassar a morte do marido (“\u003Cem\u003EGerry is gone\u003C\/em\u003E” diz ela) é completamente patética. Uma daquelas coisas que resulta bem em papel, quando imaginamos (portanto pode ser que resulte no livro), mas que quando a vemos materializada, pelo menos desta maneira, não tem um pingo de emoção ou magia.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"http:\/\/2.bp.blogspot.com\/-VD4bSZJrB2s\/VNSxia7_aUI\/AAAAAAAAFFI\/qwaoy1vdV3A\/s1600\/PS-I-Love-You-27.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"265\" src=\"https:\/\/2.bp.blogspot.com\/-VD4bSZJrB2s\/VNSxia7_aUI\/AAAAAAAAFFI\/qwaoy1vdV3A\/s1600\/PS-I-Love-You-27.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EÀ minha amiga peço desculpa. Sou esquisito eu sei, e nunca abordo com muito bons olhos este tipo de coisas género Nicholas Sparks ou Margarida Rebelo Pinto. Eu vejo muitos filmes, já vi todas as maneiras de fazer comédia, drama, romance ou tudo misturado, como é este o caso. E portanto, como tal, já cheguei ao ponto na minha vida em que não preciso, quer para me entreter, quer para me inspirar, de mais um filme feito para “as massas” cheio de clichés sobre o amor e sobre a vida, especialmente após um início tão promissor e uma ideia de base minimamente original. No final, e sendo sério, creio que este filme foi demasiado ambicioso com a sua mistura de géneros. Se tivessem optado por uma abordagem mais ligeira, suponho que teria gostado mais. Como costumo dizer, não precisamos de ir ao cinema ver sempre um ‘Lawrence da Arábia’. Às vezes vamos ao cinema para relaxar, e não nos importamos de ver um argumento mais batido, uma obra mais mastigadinha. Mas tem que ter o mínimo de interesse, ter o mínimo de sentido, e não pode (a regra de ouro) ser presunçosa, achar que pode ensinar o público a sentir, e almejar píncaros dramáticos que estão completamente fora da sua esfera. Por isso, e menos pela telenovelice do argumento, acho que ‘P.S. I Love You’ é um falhanço completo, porque o filme está constantemente entre estados emocionais e entre géneros. Sempre pelo meio, no limbo. Nunca focado num deles. E no fim ganha a comédia romântica.\u003C\/div\u003E"},"link":[{"rel":"replies","type":"application/atom+xml","href":"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.com\/feeds\/9113800132894532966\/comments\/default","title":"Enviar feedback"},{"rel":"replies","type":"text/html","href":"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.com\/2015\/02\/ps-i-love-you.html#comment-form","title":"0 Comentários"},{"rel":"edit","type":"application/atom+xml","href":"http:\/\/www.blogger.com\/feeds\/606086995628430165\/posts\/default\/9113800132894532966"},{"rel":"self","type":"application/atom+xml","href":"http:\/\/www.blogger.com\/feeds\/606086995628430165\/posts\/default\/9113800132894532966"},{"rel":"alternate","type":"text/html","href":"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.com\/2015\/02\/ps-i-love-you.html","title":"P.S. 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Depois de praticamente ter ficado queimado na sétima arte, e após alguns anos de ausência, Darabont concebeu e desenvolveu a série ‘Walking Dead’ a partir de 2010, e agora, na onda do sucesso desta, a série ‘Mob City’. Com este inusitado sucesso parece difícil que Darabont regresse ao cinema nos próximos tempos, como realizador ou argumentista, o que é de lamentar visto que foi um dos grandes autores a surgir na década de 1990. Argumentista de trabalhos para a TV produzidos por Spielberg como ‘As Aventuras do Jovem Indiana Jones’ e outros filmes menores de fantástico\/terror, Darabont deu o salto para realizador com duas obras primas, ambas baseadas em trabalhos do escritor Stephen King, seu amigo. ‘The Shawshank Redemption’ (1994), a sua estreia, é simplesmente um dos melhores filmes alguma vez feitos, e ‘The Green Mile’ (1999) é também uma obra poderosa e impactante, sem contudo ter a perfeição de Shawshank. Ao terceiro filme, ‘The Majestic’ (2001) a sua popularidade critica e comercial começou a decrescer. Era mais um filme de longíssima duração, um épico emocional, que ainda por cima contava com Jim Carrey num papel não cómico, o que nada agradou ao público e aos críticos. Para mim contudo, ‘The Majestic’ é mais um grande filme (não nos podemos cegar pelo facto de Carrey estar a tentar desesperadamente ser dramático), por isso passei a ter Darabont na minha carteira de realizadores imperdíveis.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"http:\/\/3.bp.blogspot.com\/-M4BY8J1aw9k\/UsVCquJi8yI\/AAAAAAAACjk\/G-SXltbQIdo\/s1600\/mist5.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"265\" src=\"https:\/\/3.bp.blogspot.com\/-M4BY8J1aw9k\/UsVCquJi8yI\/AAAAAAAACjk\/G-SXltbQIdo\/s400\/mist5.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EContudo, até hoje, Darabont fez apenas mais um filme. Tal como outro magnífico realizador dos anos 1990, Martin Brest (que após brilhantes trabalhos em ‘Scent of a Woman’, 1992, e ‘Meet Joe Black’, 1998, não voltou a fazer um filme após o fiasco de ‘Gigli’, 2003), Darabont, que já tinha ficado de pé atrás com a indústria após ‘The Majestic’, arruinou completamente a sua carreira com ‘The Mist’. Desde o momento em que foi lançado no cinema, ‘The Mist’ foi completamente trocidado pelos críticos e rapidamente ganhou a reputação de filme péssimo com um dos finais mais estúpidos da história do cinema. Por essa razão, muito embora o meu amor pelo trabalho anterior de Darabont fosse grande, fiquei reticente em ir ver este filme ao cinema. À medida que foi atacado, depois esquecido, e Darabont desapareceu de cena, o meu interesse pelo filme decresceu, e passaram-se uns três ou quatro anos até que finalmente ganhei coragem para o ver em casa. Tinha que o fazer, a minha paixão pelos filmes anteriores de Darabont assim o exigia, mas tinha um pressentimento que desta vez os críticos estariam correctos. E isso era bem verdade. Quando acabei de o ver, naquele dia em Abril de 2010, as minhas notas que revejo agora são mais que conclusivas: sim, é um filme péssimo (não que seja assim tão mau em termos de técnica cinematográfica, é simplesmente completamente idiótico em termos de conceito) e sim, tem definitivamente o final mais estúpido da história do cinema.\u0026nbsp;\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EVamos por partes. Mais uma vez, ‘The Mist’ é baseado num livro de Stephen King. Eu nunca li este livro, mas deduzo que tenha muitas descrições que não são apreendidas da mesma maneira por quaisquer dois leitores diferentes. Ou seja, deve ser um daqueles livros cuja tensão e o horror provêm da imaginação do leitor, ao conceber na sua cabeça os cenários, porque o livro, obviamente, nega essa imagem visual. Ora o cinema dá essa imagem, por isso é que eu defendo que nem todos os livros podem ser adaptados a filme. Há filmes em que essa criação do visual estraga completamente a obra, ou melhor, faz com que ela não resulte, porque é preciso materializar qualquer coisa, e aquela magia da incerteza que é exacerbada pela imaginação perde-se. Este é, mais do que certo, o caso de ‘The Mist’. Quando a história é transposta para imagens, torna-se, muito simplesmente, completamente estúpida.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"http:\/\/2.bp.blogspot.com\/-2a7Fd19Deso\/UsVCl6UCsLI\/AAAAAAAACjU\/AsuAX1Op-_I\/s1600\/mist1.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"275\" src=\"https:\/\/2.bp.blogspot.com\/-2a7Fd19Deso\/UsVCl6UCsLI\/AAAAAAAACjU\/AsuAX1Op-_I\/s400\/mist1.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EImagine o leitor a típica cidade média Americana, que se distingue das outras por ter perto uma base militar e por isso ter muitos militares a andarem de um lado para o outro. É um dia típico, como qualquer outro, e as personagens andam pela cidade nos seus afazeres normais. Mas de um momento para o outro levanta-se um estranho nevoeiro, que se vai adensando, adensando e cobrindo toda a cidade. O nevoeiro parece esconder qualquer coisa, pois tudo o que entra em contacto com ele é destruído. Árvores são arrancadas, carros são levantados no ar, pessoas são feridas ou mortas e o caos prolifera. Dentro de um supermercado, onde a acção e a câmara se condensam, as pessoas que tiveram a sorte de lá estar ou de lá conseguir entrar, incluindo o nosso herói (Thomas Jane), barricam-se contra a estranha ameaça. Quem tenta sair do supermercado é morto mal mete um pé de fora, portanto gera-se aqui, aos olhos do espectador, um núcleo fechado, um micro-cosmos daquilo que poderá estar a acontecer por toda a cidade, ou todo o mundo. Não sabemos. A partir deste momento só a perspetiva do supermercado é real para o filme.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"http:\/\/3.bp.blogspot.com\/-3RvkhekGnM8\/UsVCloU5w5I\/AAAAAAAACjI\/EjqvcQ_tb9w\/s1600\/MV5BMTkyODQ3MDc5N15BMl5BanBnXkFtZTYwNTIxNzc4._V1_SX640_SY720_.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"213\" src=\"https:\/\/3.bp.blogspot.com\/-3RvkhekGnM8\/UsVCloU5w5I\/AAAAAAAACjI\/EjqvcQ_tb9w\/s400\/MV5BMTkyODQ3MDc5N15BMl5BanBnXkFtZTYwNTIxNzc4._V1_SX640_SY720_.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EIniciam-se então óbvios momentos de tensão, em que os ocupantes do supermercado aguardam impacientes e depois, de uma forma clássica, discutem e discutem sobre aquilo que devem fazer. De quando em quando as portas e janelas são atacadas e aos poucos o filme revela os seus vilões, uns extra-terrestres gigantescos e com a forma de insectos, ao mais belo estilo Alien ou Starship Troopers. Estes bicharocos possuem uma força gigantesca e disparam ácido. Contudo (a primeira coisa realmente estúpida do filme), apesar de conseguirem despedaçar um ser humano em dois sem qualquer esforço, apesar de destruírem carros e portas e janelas com ácido, e apesar de matarem toda a gente que mete um nariz fora do supermercado, parecem ter uma enorme dificuldade em invadir o supermercado. Só o tentam uma e única vez, ainda por cima sob a forma de uns bicharocos muito pequeninos que tentam infiltrar-se e que são mortos pelos nossos heróis após uma batalha heróica. Mas então e os bicharocos grandalhões? Não conseguiriam eles muito facilmente arrancar a porta do supermercado e disparar ácido lá para dentro à bruta? Se é para matarem humanos porque é que não destroem simplesmente o supermercado? Arrancam o telhado ou partem os vidros ou abalroam as paredes? Estão a torturar psicologicamente os humanos? Não se percebe.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Ca href=\"http:\/\/4.bp.blogspot.com\/-niv57JfXcfU\/UsVCr5-iyiI\/AAAAAAAACjs\/bi2eng1wMas\/s1600\/mist15.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"265\" src=\"https:\/\/4.bp.blogspot.com\/-niv57JfXcfU\/UsVCr5-iyiI\/AAAAAAAACjs\/bi2eng1wMas\/s400\/mist15.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003EE por os bicharocos terem esta atitude incompreensível, isso permite que um drama se desenrole neste microcosmos. Obviamente, em número reduzido e confinados num espaço fechado com comida limitada, há sempre umas pessoas que começam a ficar um bocado paranóicas e começam a dividir-se em facções, como não podia deixar de ser. Isto poderia ser uma muito boa alegoria da guerra, da geo-política, etc, etc, mas não é. De todas as possibilidades possíveis e imaginárias que o filme poderia explorar, de todos os conflitos que se poderiam desenrolar dentro do supermercado, só a vertente do fanatismo religioso é que é explorada. Marcia Gay Harden interpreta uma senhora que começa a profetizar o apocalipse, a convencer os outros que os bicharocos são enviados por Deus para expurgar a Terra e que devem haver sacrifícios humanos para “os apaziguar”. E a verdade é que esta lengalenga convence metade dos ocupantes do supermercado! De um lado temos então estes fanáticos que ficam insanos e que tentam matar os outros para os sacrificar aos bicharocos, e do outro os 'normais', onde está o nosso herói, que apenas tentam encontrar uma forma de sair do supermercado. Visto que quem sai do supermercado é morto, não sei bem qual é a pressa deles de sair para o exterior. Aparentemente, entre os bicharocos e os humanos ensandecidos, eles preferem os bicharocos… Há uma lição de vida aqui algures…\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"http:\/\/3.bp.blogspot.com\/-v_EThEHy4QY\/UsVCr_XlZhI\/AAAAAAAACjo\/SZVZleTaHkQ\/s1600\/themist12.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"400\" src=\"https:\/\/3.bp.blogspot.com\/-v_EThEHy4QY\/UsVCr_XlZhI\/AAAAAAAACjo\/SZVZleTaHkQ\/s400\/themist12.jpg\" width=\"267\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EIsto arrasta-se ao longo de uma hora, com várias mortes de permeio (quer pelos extra-terrestres quer pelas lutas dentro do supermercado). Entretanto um soldado que está dentro do supermercado lá explica mais ou menos de onde é que os bicharocos vieram e o que é que desejam (sem que seja uma revelação assim tão interessante). E então (aleluia!) o grupo dos ‘normais’ decide arriscar e sair do supermercado. Onde todas as pessoas antes foram mortas mal puseram um pé de fora, os nossos heróis vão como se nada fosse (apenas com a habitual morte de um elemento do grupo para o dramatismo) até ao parque de estacionamento, entram num carro e simplesmente arrancam dali para fora. Magnífico. Guiando como se estivessem a fazer um passeio turístico, eles vêm como é que o mundo está mudado, o que é que os bicharocos andaram a fazer e a destruir, mas estranhamente, nenhum destes extra-terrestres ataca o carro. Perseguiram-nos até ao parque de estacionamento, mas uma vez dentro do carro nunca mais os incomodaram. Magnífico. Podem disparar ácido e arrancar as pernas de um homem como se fosse manteiga, mas não conseguem penetrar nem em supermercados nem em carros. São muito foleiros estes bicharocos.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EE então os nossos heróis guiam e guiam, perdidos no meio do nevoeiro. Depois, ficam sem gasolina... e um deles tem um revolver… Faltam 5 minutos para acabar o filme...\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"http:\/\/4.bp.blogspot.com\/-OBmGfnj_u4A\/UsVCxJtGFfI\/AAAAAAAACj0\/cfClvokWRpk\/s1600\/mist16.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"265\" src=\"https:\/\/4.bp.blogspot.com\/-OBmGfnj_u4A\/UsVCxJtGFfI\/AAAAAAAACj0\/cfClvokWRpk\/s400\/mist16.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003ENão é normal resumir assim a história com tanto detalhe mas neste caso achei que precisava de o fazer para mostrar ao leitor o quão ridículo é todo o conceito do filme. Sem estragar o filme, não posso contar mais nada, mas só resta dizer que o que acontece nos últimos 5 minutos é incrivelmente ridículo e não tem grande lógica uma vez analisado. Qual é a mensagem que querem passar? Uma de patetice e insanidade? Qual é a moral? Não se entende. Por outro lado, também não quero despertar a curiosidade do leitor, pois eu não quero que veja o filme. Não merece mesmo a pena. Verdade que em termos de realização, actuação, fotografia, efeitos especiais e aí por diante, não há grande coisa a apontar, são agradáveis e não interferem. Os diálogos também não são maus, um pouco clichezados mas bem trabalhados. Mas quem é que está a notar nestes aspectos técnicos e artísticos com um conceito tão estúpido? E aquele final? Meu Deus. Não faço ideia o que é que Darabont estava a pensar. Ok, se reflectir um pouco sei que consigo extrair daqui um significado minimamente digno, mas isso não implica que esse significado seja lógico. Não o é. E a mensagem que esse significado tenta dar ao público também não. Para além do mais, o espectador estará demasiado preocupado em rir-se da estupidez daquilo que está a ver para reflectir sobre estas questões.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EEu disse estúpido muitas vezes nesta crítica, e sei perfeitamente que os filmes de terror\/fantástico muitas vezes tomam um conjunto de liberdades que por vezes funcionam, não no contexto da realidade, mas no contexto dos universos alternativos que retratam, e por isso mesmo não podem ser interpretados da mesma forma que se interpreta um drama. Mas mesmo assim, mesmo tendo em contra essas considerações, ‘The Mist’ não é um filme credível nem cativante nem inteligente nem de entretenimento. É simplesmente o explorar de uma boa ideia por um caminho errado com uma conclusão plena de boas intenções mas que simplesmente não resulta.\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003E\u003Cbr \/\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv class=\"separator\" style=\"clear: both; text-align: center;\"\u003E\u003Ca href=\"http:\/\/2.bp.blogspot.com\/-IwakOJPIuL4\/UsVClTuwykI\/AAAAAAAACjM\/6NHK5TFPZrk\/s1600\/TheMistTrailer6.jpg\" imageanchor=\"1\" style=\"clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;\"\u003E\u003Cimg border=\"0\" height=\"225\" src=\"https:\/\/2.bp.blogspot.com\/-IwakOJPIuL4\/UsVClTuwykI\/AAAAAAAACjM\/6NHK5TFPZrk\/s400\/TheMistTrailer6.jpg\" width=\"400\" \/\u003E\u003C\/a\u003E\u003C\/div\u003E\u003Cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003EDestruir a carreira cinematográfica de Drabont com os ataques a ‘The Mist’ não foi a coisa mais inteligente que a indústria cinematográfica fez nos últimos tempos. Felizmente, Darabont voltou para o seu meio predilecto e, com o grande período de popularidade que o formato ‘série’ vive neste momento, desde o virar do século XXI, encontrou o lugar de destaque que merece. Qualquer pessoa tem direito a fazer um filme mau, especialmente desta maneira. Darabont adaptou mais um livro do seu amigo, como fizera anteriormente com enorme sucesso com ‘Shawshank Redemption’ e ‘The Green Mile’. Mas desta vez cometeu um grande erro. Leio agora na internet que o final do livro é bem diferente. A escolha do filme estragou tudo, e abriu os olhos para a incoerência que todo o filme tem, e que a tem por o visual ser obrigado a mostrar coisas que de outro modo estariam ao encargo da imaginação. Darabont está, a meu ver, mais do que pronto para fazer um 5º filme, com toda a glória dos 3 anteriores. Como as coisas estão, infelizmente, Darabont deixa suspensa uma carreira no seu ponto mais baixo, tal como Brest deixou com ‘Gigli’. Mas estou convencido que o sucesso de ‘Walking Dead’ voltará a abrir portas a Darabont e, se ele quiser, terá de novo todas as possibilidades de se redimir e mostrar ao mundo que o seu sucesso cinematográfico nos anos 1990 não foi apenas fruto do acaso. E aí, ‘The Mist’ será apenas estatística, como o são filmes maus de grandes realizadores como por exemplo dois já criticados nestas páginas: ‘1941’ de Spielberg (crítica \u003Ca href=\"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.pt\/2013\/03\/1941.html\"\u003Eaqui\u003C\/a\u003E) ou ‘Der Tiger von Eschnapur \/ Das indische Grabmal ‘ de Fritz Lang (crítica \u003Ca href=\"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.pt\/2013\/04\/der-tiger-von-eschnapur-das-indische.html\"\u003Eaqui\u003C\/a\u003E).\u003C\/div\u003E"},"link":[{"rel":"replies","type":"application/atom+xml","href":"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.com\/feeds\/3184813183535939683\/comments\/default","title":"Enviar feedback"},{"rel":"replies","type":"text/html","href":"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.com\/2014\/01\/the-mist.html#comment-form","title":"0 Comentários"},{"rel":"edit","type":"application/atom+xml","href":"http:\/\/www.blogger.com\/feeds\/606086995628430165\/posts\/default\/3184813183535939683"},{"rel":"self","type":"application/atom+xml","href":"http:\/\/www.blogger.com\/feeds\/606086995628430165\/posts\/default\/3184813183535939683"},{"rel":"alternate","type":"text/html","href":"http:\/\/eusoucinemapt.blogspot.com\/2014\/01\/the-mist.html","title":"The Mist"}],"author":[{"name":{"$t":"Eu Sou Cinema"},"uri":{"$t":"http:\/\/www.blogger.com\/profile\/10225016188761425774"},"email":{"$t":"noreply@blogger.com"},"gd$image":{"rel":"http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail","width":"16","height":"16","src":"https:\/\/img1.blogblog.com\/img\/b16-rounded.gif"}}],"media$thumbnail":{"xmlns$media":"http://search.yahoo.com/mrss/","url":"https:\/\/1.bp.blogspot.com\/-U2XhpZ9uQtQ\/UsVClfUt9ZI\/AAAAAAAACi4\/rCalhukMd1w\/s72-c\/MV5BMTU2NjQyNDY1Ml5BMl5BanBnXkFtZTcwMTk1MDU1MQ@@._V1_SX640_SY720_.jpg","height":"72","width":"72"},"thr$total":{"$t":"0"}}]}});